«Музика – таємнича, ледь розкрита книга», – сказав Максим Рильський. – «Тож заглиблюйтеся в її сторінки».
З метою ціннісного ставлення до мистецтва, музики у нашій школі з 03.10-07.10. проходив Тиждень музичного мистецтва, який проводила вчитель музичного мистецтва Бокало Н.З..
Сім нот
магічного кохання
Виховний
захід з музичного мистецтва для учнів 8 класів
Мета заходу:
-
створення атмосфери
духовного спілкування учнів з музикою;
-
закріпити й розширити
уявлення учнів про тему кохання – вічну тему мистецтва в музичних творах;
-
розвивати творчість учнів,
їх естетичний смак
Задачі заходу:
-
уміння розуміти задум
музичного твору, пояснювати, якими засобами художньої виразності доніс
композитор свою думку до слухача;
-
визначення свого особистого
відношення до музичного твору;
-
виховання високого почуття
любові, глибокого його усвідомлення на прикладі запропонованих музичних творів;
-
формування ціннісного
відношення до музичного мистецтва;
-
виховання естетичних
ідеалів.
Музичний матеріал:
1.
Нино Рота «Слова любви» из
музыки к кинофильму «Ромео и Джульетта» (русский текст Л.Дербенева)
2.
К.Глюк Мелодія з опери
«Орфей і Еврідіка»
3.
Людвіг Ван Бетховен
«Місячна соната»
4.
Є.Дога «Сонет»
5.
В.Івасюк «Червона рута»
6.
Дж.Леннон, П.Макартні «Вчора»
7.
Ф.Лей «Історія кохання»
Оформлення:
у залі на
столах горять свічі, вази з квітами; на стендах портрети композиторів, музика
яких буде лунати; виставка книг; намальовано дерево і два амура.
Шановні учні, вчителі
і гості свята! Ми раді Вас вітати!
Любов - це саме велике
почуття. Слово «любов» на всіх мовах світу зрозуміле без перекладу. Почуття
любові саме поетичне, піднесене, чисте, прекрасне.
Любов буває різною:
вона буває щасливою і гіркою, взаємною і безмовною, любов'ю-радістю і любов'ю-стражданням… (учні додають свої характеристики поняття
«любов»). Але справжня любов завжди
піднімає людину, робить її кращою.
(на
фоні музики учениця читає вірш)
Всё начинается с любви…
Твердят: «В начале было слово…»
А я провозглашаю снова:
Всё начинается с любви!..
Всё начинается с любви:
И озарение, и работа.
Глаза цветов, глаза ребёнка –
Всё начинается с любви.
Всё начинается с любви:
С любви! Я это точно знаю.
Всё, даже ненависть –
родная
И вечная сестра любви.
Всё начинается с любви:
Мечта и страх, вино и порох.
Трагедия, тоска и подвиг –
Всё начинается с любви…
Весна шепнёт тебе: «Живи…»
И ты от шёпота качнешься
И выпрямишься, и начнешься,
Всё начинается с любви!
Люди намагаються
пояснити цей загадковий стан людини. Не одне покоління письменників, поетів,
музикантів, композиторів виразили це почуття в слові і музиці.
Пропонуючи на ваш
розсуд історії кохання ми переконані, що навіть самого спокусливого серцеїда не
залишать байдужими ці полум’яні і ніжні сторінки, що розповідають про радості
взаємини й гіркоти втрат, зухвалої зради і збереженої віри в силу кохання.
Отже, сьогодні ми
відвідаємо прекрасний світ любові, почувши хвилюючі серце мелодії.
Древні греки
пов'язували появу любові з народженням з білої піни морських хвиль вічно юної,
прекрасної з богинь - Афродіти. З тих пір Афродіта, а разом з нею і любов
панують над світом. Свою волю Афродіта виконує через сина Амура, веселого,
пустотливого, підступного, а часом і жорстокого. Носиться Амур на своїх
блискучих золотих крилах над землями і морями, у руках його маленька золота
цибуля, за плечима - сагайдак зі стрілами. Ніхто не захищений від цих стріл.
Без промаху попадає в мету Амур. Його стріли несуть із собою радість і щастя,
але часто несуть вони страждання, і ,навіть, загибель.
Давньогрецький міф
розповідає про велике кохання співака Орфея до своєї дружини Еврідіки. Але одного разу отруйна змія вжалила Еврідіку
і вона померла.
- Хто зможе продовжити
мою розповідь, що було далі?
Засумував Орфей, але в
його піснях продовжувала жити любов. Міф розповідає, що «така сила звучала в
його піснях, що довкола нього як зачаровані сідали дикі звірі. Навіть дерева
зрушувалися з місць, щоб оточити Орфея і послухати його спів. Жодна гілка,
жоден листочок не тремтів – уся природа слухала чудовий спів Орфея і звучання
його кіфари».
Смуток і велике кохання було в його музиці.
К.Глюк
Мелодія з опери «Орфей і Еврідіка»
Співак Орфей вирішив
будь-що повернути свою кохану Еврідіку і відправився в царство мертвих до царя
Аїда. І у царстві вічного мороку він зворушив своєю піснею навіть цього
суворого бога, тому що співав про любов, про щастя, про світлі і ясні дні, які
затьмарило горе страченої любові, туга і самотність.
Герої після розлуки
знову зустрілися в підземному царстві і вже ніщо не могло їх розлучити. І
завдяки силі кохання, музиці, яка передала всі почуття Орфея і розчулила Аїда,
володар мороку повернув йому дружину.
Коханню дають самі
різні визначення. Яке визначення слову "любов" дасте ви?
- Любов - саме
тендітне, саме раниме з усього, що існує на світі.
- Вірна любов ні у
вогні не горить, ні у воді не тоне (прислів'я).
- Немає на світі сили
могутнішої, ніж любов. (І.Стравинський)
- Любов - це безцінний
дар. Це єдина річ, яку ми можемо подарувати і все ж вона у тебе залишається. (Л.Толстой)
- Від кохання до жінки
народилося все прекрасне на землі (М.Горький)
А Мольер проникливо
помітив: «В душе померк бы день и тьма настала б вновь,
когда бы из неё изгнали мы любовь».
Так що ж це таке - кохання? Звичайно це
стан душі людини. Але це стан такої сили потрясіння, захвату, захоплення, який
змінює людину фізично i духовно.
Але не всім людям вiд природи дано
кохати. Дехто проживає життя, так i не пiзнавши сили цього надзвичайного
почуття, почуття, якого не купиш нi за якi грошi. Воно або є, або його немає, i
примусити себе кохати нiхто не може. Кохання не можна запланувати, воно не
буває з примусу. Це надзвичайно тонке почуття, яке може зруйнувати необережне
слово, погляд. Воно вривається в життя раптово, навiть коли не чекаєш, навіть коли
це тобi не потрiбно. Це як мана, як раптове оп’яніння. З приходом кохання життя
набирає сенсу, повноти.
Ви, мабуть, зі мною
погодитеся, що не було найпрекрасніших музичних творів, якщо б композитори не
закохувались, не любили і не страждали.
Композитор Людвіг Ван Бетховен написав цей
твір після освідчення в коханні єдиній і коханій – Джульєтті Гвіччарді. Про що
думав? Чого бажав? Нащо сподівався композитор? - вам розповість музика.
"Ангел мій, уся моя істота, весь я, серце моє так
переповнене, що я повинен вам сказати... Я люблю вас.. Усі мої думки прагнуть
до вас, моя кохана; то радісні, а потім смутні, вони волають до долі, чи почує вона моління наші. Ах! Боже мій! Як
же мені жити? Без вас! Я можу жити тільки біля вас - чи я зовсім не живу...
Вам...вам... вам... життя моє, усе моє! О, дайте ж мені надію, що Ваше серце
буде довго битися для мене, моє ж тільки тоді перестане для Вас битися, коли
зупиниться зовсім. Прощавайте! Навіки Ваш Бетховен»
«Місячна
соната» виконується під час читання листа
Так, любов тріумфує
над світом. Вона поза віком, поза часом. Про любов написано багато. Про неї
складають романи і вірші: М.Цвєтаєва, М.Коцюбинський, В.Шекспір..., перелічити
всіх неможливо. Вони допомагають усвідомити нам, що любов - це велике почуття і
заради нього люди роблять чудеса і подвиги.
Любов! Від неї
розцвітає світ, запалюються очі і серця закоханих.
Середньовічна Англія…
Два древні аристократичні роди ворогують один з одним. І в цій неприязні, на
зло всім зародилась могутня любов юних Ромео і Джульєтти.
(інсценізація)
Джульєтта
Хто ти,
Що, притаївшись під серпанком ночі,
Мою підслухав таїну сердечну?
Ромео
Яким ім'ям назвать себе - не знаю.
Своє ім'я ненавиджу я сам!
Свята моя, адже ж воно - твій ворог.
Я б розірвав його, коли б воно
Написане стояло на папері!
Джульєтта
Мій слух не похопив ще й сотні слів
Із уст твоїх, а голос я впізнала:
Хіба ти не Ромео, не Монтеккі?
Ромео
О ні, свята, знай: що не те й не інше,
Якщо вони для тебе осоружні.
Джульєтта
Як ти зайшов сюди, скажи, й навіщо?
Як міг ти перелізти через мур?
Адже високий він і неприступний.
Згадай-но, хто ти: смерть тебе спіткає,
Як з наших хто тебе застане тут.
Ромео
Кохання принесло мене на крилах,
І не змогли цьому завадить мури;
Кохання може все і все здолає, -
Твоя рідня мені не перешкода.
Джульєтта
Вони тебе уб'ють, коли побачать.
Ромео
В очах твоїх страшніша небезпека,
Ніж в двадцяти мечах. Поглянь лиш ніжно -
Й мені ненависть їхня не страшна.
Джульєтта
О, не хотіла б я нізащо в світі,
Щоб тут вони побачили тебе!..
Ромео
Своїм плащем мене прикриє ніч.
Та, як не любиш ти, - нехай знаходять...
Хай краще смерть від лютої злоби,
Ніж довгий вік без ніжності твоєї.
Джульєтта
Хто показав тобі сюди дорогу?
Ромео
Моя любов! Вона мене навчила,
Дала мені пораду, я ж за те
Позичив їй очей. Я не моряк,
Та будь від мене ти хоч так далеко,
Як щонайдальший берег океану,
Я б зважився такий здобути скарб!
Джульєтта
Моє лице ховає маска ночі,
Але на нім пала дівочий стид,
Що ти в цю ніч мої слова підслухав.
Хотіла б я пристойність зберегти,
Від слів своїх відмовитись хотіла б,
Хотіла б я... та годі прикидатись!
Мене ти любиш? Знаю, скажеш: «Так...»
Тобі я вірю, з мене досить слова.
О, не клянись! Зламати можеш клятву:
Недурно ж кажуть, що з любовних клятв
Сміється сам Юпітер. О Ромео!
Скажи, якщо ти любиш, правду щиру.
Коли ж вважаєш - переміг мене
Занадто швидко, я тоді насуплюсь,
Скажу уперто: «Ні!», щоб ти благав.
Інакше - ні, нізащо в світі! Ні!
Так, мій Монтеккі, так, я нерозважна
І, може, легковажною здаюсь...
Повір мені, і я вірніша буду,
Ніж ті, що хитро удають байдужість.
І я б могла байдужою здаватись,
Якби зненацька не підслухав ти
Любов мою й слова мої сердечні...
Пробач мені, мій любий, і не думай,
Що мій порив палкий - це легковажність;
Мою любов відкрила темна ніч.
Ромео
Клянусь цим місяцем благословенним,
Що сріблом облива верхи дерев...
Джульєтта
О, не клянися місяцем зрадливим,
Який так часто змінює свій вигляд,
Щоб не змінилася твоя любов.
Ромео
То чим я поклянусь?
Джульєтта
Не треба зовсім.
Або, як хочеш, поклянись собою -
Душі моєї чарівним кумиром, -
І я повірю.
Ромео
Серця почуттям...
Джульєтта
Ні, не клянись! Хоч ти - єдина радість,
Та не на радість змовини нічні...
Все сталось несподівано занадто -
Так швидко, так раптово й необачно,
Як блискавка, що блисне й раптом зникне
Ледь встигнемо сказати: «Он сяйнуло!»
Добраніч, любий! Теплий подих літа
Нехай цю бруньку ніжного кохання
Оберне в пишну квітку запашну,
Коли з тобою зійдемося ще раз.
Добраніч! Хай у тебе переллється
Той мир, що вщерть моє сповняє серце!
Ромео
Без нагороди так мене й покинеш?
Джульєтта
Якої ж нагороди хочеш ти?
Ромео
Повинна ти в коханні присягти.
Джульєтта
Я присяглась раніш, ніж ти просив,
Проте я хтіла б клятву ту забрати.
Ромео
Забрати клятву? О, навіщо, люба?
Джульєтта
Щоб бути щедрою і знов віддати.
Таж я того жадаю, що вже маю:
Як море, доброта моя безкрая,
Як море, дна не має і любов,
Що більше їх я віддаю тобі,
То більше їх у мене зостається,
А їм немає меж...
Є.Дога
«Сонет» - звучить у виконанні вчителя
Сцена у балкона - одна
із самих поетичних у творах світової літератури про любов. Це дивна сцена,
утім, як і вся трагедія Шекспіра, надихала багатьох композиторів на створення
творів, що так само стали шедеврами світового мистецтва.
Французький композитор
Г. Берліоз створила симфонію на цей сюжет, а його співвітчизник Шарль Гуно -
ліричну оперу "Ромео і Джульєтта".
У 1869 р.
П.И.Чайковський написав один із кращих своїх творів - симфонічну увертюру
"Ромео і Джульетта", а композитор С.С.Прокоф'єв одним з вищих
досягнень своєї творчості вважав музику до балету "Ромео і
Джульетта", де прославлена балерина Галина Уланова зуміла виразити мовою танцю образне слово шекспірівської
трагедії.
Не обійшов цієї теми і
світовий кінематограф у 1969 році італійський режисер Р.Дзеффирелли поставив
художній фільм "Ромео і Джульетта".
Поволі плине ріка
часу, минають роки і тисячоліття. Приходять одні герої, відходять інші, тільки
вічною залишається тема кохання.
На початку 70-х років минулого століття, після
неймовірного успіху пісні «Червона рута», у її автора заочно закохалися сотні
шанувальниць з усього колишнього Союзу. Звідусіль йому надсилали листи, інколи
просто з позначкою: місто Чернівці, Володимиру Івасюку. Невисокого зросту,
русявий, голубоокий — своєю зовнішністю Івасюк справляв на жінок неабияке
враження. Гарний, шляхетний, вихований, — він не міг не захоплювати! Не одна
дівчина мріяла про такого хлопця з голубими очима… В Івасюка закохувалися,
закохувався і він. І те, що у житті видатного українського композитора було
кохання — світле й чисте, — можемо достеменно стверджувати, слухаючи його
пісні. Адже такі твори, як «Червона рута», «Я піду в далекі гори», «Відлуння
твоїх кроків», «У долі своя весна», «Два перстені», «Я ще не все тобі сказав»,
«не могли бути написані людиною з байдужим серцем…
Свою
студентську любов Івасюк зустрів у стінах Чернівецького медінституту. Марія
Соколовська навчалася в одній групі з Володею і виступала з ним в
інститутському ансамблі. На курсі майже всі знали, що Івасюк був у неї
закоханий і що «Червона
рута» присвячувалася саме Марії.
Одразу після того, як пісня прозвучала, композитор переписав слова «Рути» в
зошит і додав: «Мусі від Володі». Ось що розповідає сьогодні Марія
Соколовська-Марчук:
«Молодість
сама по собі прекрасна, але незрівнянна ні з чим, коли поруч людина, котра тебе
розуміє і підтримує у всьому, зачаровує своєю красою і розумом, дарує тобі
ніжну гру чарівної скрипки і свої пісні. З Володею ми були поруч увесь день:
зранку — заняття, ввечері — репетиції ансамблю. Уже пізніше мені розповіли, що
Івасюк був закоханий у мене, але сам він ніколи не зізнавався. Мабуть, йому
легше було про все сказати у піснях.»
На стрімкому творчому
злеті обірвалось життя Володимира Івасюка, але залишились його пісні, в яких
живе кохання.
В.Івасюк
«Червона рута» - виконання пісні
Книга кохання велика і
невичерпна. Ми перегорнули лише декілька її сторінок. Але вона не закінчена. Ми
продовжуємо вписувати в неї нові сторінки і майбутні покоління з подивом і
захопленням будуть їх переписувати.
Не бывает любви несчастной.
Может быть она горькой,
трудной.
Безответной и безрассудной.
Может быть смертельно опасной.
Но
несчастной любовь не бывает.
Даже если она убивает.
Тот, кто этого не усвоит,
И счастливой любви не стоит.
Дж.Леннон,
П.Макартні «Вчора» - виконують учні
Поки жива людина на
землі, поки б'ється її серце, вона буде оспівувати любов.
Весна дуже скоро
вступить в свої права і природа навкруги оживе.
Весна шепнёт тебе:
«Живи…»
И ты от шёпота качнешься
И выпрямишься, и начнешься,
Всё начинается с любви!
У нас з вами на дошці
зображене зимове дерево, але ми разом з вам зробимо з нього дерево кохання.
Почувши історії про кохання, напишіть на серцях ваше визначення поняття
«любов». Що це за почуття?
(учні
пишуть своє визначення поняття «кохання» на серцях і прикрашають дерево)
Подивіться як в зимню пору ожило наше дерево. Адже серед
усiх чудес свiту найбiльше чудо - це кохання. Якби запитали людину, чи згодна
вона прожити життя, не пiзнавши цього почуття, я думаю, бажаючих би не було. I,
навiть, якби запропонували вибрати щось одне серед таких цiнностей як грошi,
влада, слава i кохання, то переважна бiльшiсть вибрала б останнє.
Отже, нехай до вас прийде це високе
почуття і пам’ятайте, що його потрібно цінувати.
Ф.Лей
«Історія кохання»
Музичне свято
«Пісня – жива душа народу»
Cвято
проводиться у вигляді конкурсу між класами на кращу інсценізацію української
народної пісні.
Мета: Виховувати інтерес, любов до
музики, повагу до народних звисаїв, формувати естетичні смаки та потребу у
сприйманні та виконанні музичних творів.
Обладнання: стіл, накритий рушниками,
хліб, кетяги калини.На дошці – народні символи України.
*Матеріли, презентації, тести, кросворди можна
скачати з сайту
http://shvets.at.ua/
На дошці епіграф: «Наша
дума, наша пісня не вмре, не загине...» Т.Шевченко.
Вчитель: Сьогоднішню зустріч ми
присвятили пісні, що тихим струмочком чарівного голосу торкнулася серця.
Учні:
1 учень: Україно… Краса смутку і рідного
краю, радості та печалі, розкішний вінок з рути і барвінку, над яким світять
яскраві зорі. Це історія мужнього народу, що віками боровся за волю, за своє
життя. Свідками цього є високі могили в степу, обеліски та прекрасна на весь
світ українська пісня.
2 учень: Українська пісня… хто не був
зачарований нею, хто не згадує її, як своє чисте, прозоре дитинство, свою
юність, красиву і ніжну. Який митець не був натхнений її мелодіями? Яка мати не
співала цих легких, як сон, пісень над колискою своїх дітей?
3 учень:
- Що брав воїн, ідучи в похід?. Ідучи в похід, воїн брав три речі: хліб,
зброю і пісню.
1 учень:
Хліб – для життя,
2 учень:
зброю – для боїв,
3 учень: а пісню – як душу
Батьківщини.
Вчитель: Наш народ створив понад 200 тисяч
пісень. Це величезний скарб, який передається із покоління в покоління, і вам,
діти, зберігати і передавати любов до української народної пісні.
Нехай завжди
здійснюються пророчі слова великого
Кобзаря: «Наша дума, наша пісня не вмре, не загине».
Вчитель: А тепер дозвольте оголосити
наше справедливе жюрі.
Вчитель: Першими до виступу
запрошуються учні 5 класу.
Ми
любимо сонце і квіти,
І сонце
нам шле свій привіт.
Ми роду
козацького діти.
Землі
української цвіт
В яку
не пішли б ми дорогу –
Ти,
пісне, над нами злітай!
Крокуючи
гордо і в ногу,
Ми
славимо рідний наш край.
Наш
приятель – сміливий вітер,
Відвага
– це наш заповіт.
Ми роду
козацького діти,
Землі
української цвіт.
Виконання пісень «Їхав
козак за Дунай», «Ой, дівчино, шумить гай»
Вчитель: До виступу запрошується 6 клас
Українська
пісне, вимита сльозами,
Висушена
вітром у краї чужім,
Українська
пісне, ти прийшла шляхами
До
мойого серця і живеш у нім
Українська
пісне, чарівна, всесильна –
Ти
такою будеш через сотні літ.
Українська
пісне, вчить тебе дитина,
Щоби
пам’ятати свій козацький рід.
Виконання пісень «Місяць
на небі», «Їхали козаки»
Вчитель: До виступу запрошуються учні 8
класу.
Група
учнів показують інсценізацію легенди про пісню.
Існує
легенда про пісню.
Кажуть,
що Бог вирішив наділити дітей світу талантами. Обдарувавши всіх, підвівся Бог
із трону, раптом побачив у куточку дівчину, яка гірко плакала. Вона була
одягнена у вишиту сорочку, руса коса переплетена синьою стрічкою, а на голові
багрянів вінок з червоної калини.
-
Хто ти? Чого ти плачеш? –
запитав Бог.
-
Я – Україна, а плачу, бо стогне
земля моя від пролитої крові і пожеж. Сини мої на чужині, на чужій роботі,
вороги знущаються з вдів та сиріт, у
своїй хаті немає правди і волі.
-
Чого ж ти не дійшла до мене? Я
всі таланти роздав. Як же зарадити твоєму горю? Та є у мене неоцінений дар,
який уславить тебе на весь світ. Це – пісня.
Взяла
дівчина Україна дарунок і міцно притиснула його до серця, і з ясним обличчям і
вірою понесла пісню в народ.
Виконання пісень «Ой на
горі два дубки», «Ніч яка місячна»
Вчитель: До виступу запрошуються учні 7 класу
Коли пісні мойого краю
пливуть у рідних голосах,
Мені здається, що збираю
цілющі трави у лугах.
В піснях і труд, і даль
походу, і жаль, і успіх і любов,
І гніт великого народу, і
за народ пролита кров.
В піснях дівоча світла
туга і вільний помах косаря.
В них юність виникає
друга, висока світиться зоря.
Виконання пісень
«Розпрягайте, хлопці коней», «Ой у вишневому саду».
Учні: Солов'їна пісня. Пахне рута-мята.
На
причілку ружі. Материнська хата.
Ходить
вечір яром, а місяць горою.
Десь
дівоча пісня лине над рікою.
Хтось
казав: «старе це. Давні атрибути.
Хутірна поезія. Час її забути.
Нащо та криниця, нащо те
відерце?...»
Ах, ти
ж чоловіче, без душі і серця!
Хочеш ти забути те, що
вік любилось?
Знай
же, що відерце все ще не розбилось.
Знай,
що не замулена ще в гаю криниця.
Знай,
що в ній і досі ключова водиця.
Знай,
що запах м’яти ще не перевівся,
Кущ
калини в лузі все ще не одцвівся.
Золотавий
місяць ще хвилює груди.
Дарма,
що на ньому побували люди.
А дівоча пісня груди
розриває,
Як і
споконвіку ніжно серце крає.
Не
цурайся пісні, яку чув од мами,
Не
згуби – то мова прадідів твоїх.
Бо
зректися пісні, що цвіла віками, -
Мов
забудь народ свій, даль його доріг
У яких
би фарбах небо не світилось,
Збережи
кровинку рідного тепла.
Тільки
б вічно зорі в криниці дивились,
Тільки
б наша пісня нас пережила.
Вчитель:
А зараз слово надається жюрі!
Журі нагороджує класи грамотами.
Всі учасники виконують разом
пісню О.Антоняка «Ода пісні»
Музичний
КВК у 7-8 класах
Мета: Узагальнити знання
учнів, розвивати музичну пам'ятьі кмітливість, інтелектуальну гнучкість.
Виховувати інтерес та любов до музики, естетичні смаки.
Обладнання:
роздаткові картки командам з прислівями про музику, музичний центр, диски,
комп'ютер, презентації Microsoft PowerPoint*, портрети композиторів.
Література: Д.Пог Класична музика
О.С.Блейз Все о музыке
О.Й.Марчак Усі уроки
музики. 8 клас.
О.О.Гумінська Уроки
музики в загальноосвітній школі.
На дошці епіграф: «Наполним музыкой
сердца!» Ю.Визбор.
Вчитель: Добрий
день, шановні вчителі, батьки та учні! Сьогодні вас усіх зібрала в цей зал ЇЇ
величність Музика! Музика, яка наповнює наші серця щоденно!
Звучить пісня «Музика» сл.І.Боровик, муз. Ю.Рожкова у
виконанні шкільного вокального ансамблю.
Вчитель: Музика
невідразу стала такою, якою ми чуємо її зараз. Багато тисяч років пройшло, перш
ніж з'явились ораторії та симфонії, кантати та сонати, сучасні пісні та
рок-музика. Ви знаєте чимало музичних творів, пісень, композиторів. Тому ми сьогодні
і зібрались щоб провести захоплюючу та
веселу гру. А присвячується ця гра музиці. Сьогодні буде звучати різна музика:
весела і серйозна, класична і сучасна...
Отже,
зустрічайте команди!
(під
музику на сцену виходять 2 команди по 6 чоловік)
Вчитель: А тепер
дозвольте оголосити наше справедливе жюрі.
Вчитель: Отже, для
початку визначимо порядок виступу команд. Команди отримують конверти з
однаковими прислів'ями про музику. Але прислів'я треба скласти з слів, що
знаходяться в конвертах. Яка команда перша впорається з завданням – та перша й
почне, а за першість отримує ще 1 бал.
(під музику
команди складають прислів'я)
Прислів'я:
1.
Бідний пісні співає, а
багатий тільки слухає.
2.
Весело співається – весело
й прядеться.
3.
Бесіда дорогу скорочує, а
пісня - роботу.
4.
Співай пісню той, у кого
голос гарний.
1. Конкурс: Привітання.
Кожна команда оголошує свою назву, девіз та емблему.
Команди отримують оцінки жюрі: максимум – 5 балів.
2. Конкурс: Розминка.
Необхідно виділити ноти в словах. Наприклад: дорога, мімоза,…
За кожну
правильну відповідь: 1 бал
Парасолька
Міф
Маляр
Посольство
Ремісник
Сіно
Доручення
Клякса
Міліція
Фасоль
Домовий
Факт
Рекорд
Мішень
Валянок
Вареник
Сіль
Арфа
Колядка
3. Конкурс: Домашнє
завдання.
Інсценізація української народної пісні.
Команди отримують оцінки жюрі: максимум – 5 балів.
4. Конкурс капітанів
Капітани отримують однакові завдання, в яких повинні
відгадати музичні слова. Наприклад:
А
|
Р
|
Ф
|
А
|
Е
|
Ф
|
А
|
М
|
П
|
О
|
Н
|
А
|
М
|
Д
|
О
|
Н
|
Л
|
Р
|
П
|
О
|
Г
|
И
|
А
|
Р
|
И
|
Я
|
Н
|
Е
|
Т
|
О
|
О
|
К
|
Т
|
А
|
В
|
А
|
Р
|
А
|
Т
|
Т
|
П
|
Е
|
С
|
Н
|
Я
|
А
|
С
|
К
|
Р
|
И
|
П
|
К
|
А
|
Н
|
М
|
Е
|
Л
|
О
|
Д
|
И
|
Я
|
Ф
|
О
|
К
|
О
|
Н
|
Т
|
Р
|
А
|
Б
|
А
|
С
|
В
|
А
|
Л
|
Ь
|
С
|
Н
|
Р
|
Е
|
И
|
Т
|
А
|
К
|
Т
|
Р
|
О
|
Я
|
Л
|
Ь
|
Скільки вгаданих слів – стільки й балів.
Поки капітани розгадують кросворд, вчитель проводить гру
з вболівальниками.
Гра з вболівальниками.
Вчитель говорить перше слово назви групи, а вболівальники
продовжують, поки не помиляться
Наприклад:
Вчитель
Опетые
Руки
Ногу
Руки
Агата
Чай
Дискотека
Чунга
|
Учні
мошенники
вверх
свело
вверх
Кристи
Вдвоем
Авария
Чанга
|
Чунга-чанга – не група, а назва пісні, і так далі...
5. Конкурс
«Хто швидше»
1. Назвіть
пташку, плазуна та зернову культуру, в назвах яких є нота “РЕ”. (Черепаха, орел, гречка)
2. Птах, в
назві якого є нота мі. (Фламінго)
3. Растение, в названии которого есть нота
“СОЛЬ” и еще одна нота? (Фасоль)
4. Порода домашніх собак, де є нота до. (Бульдог,)
5.
рослина, де є нота до (подорожник)
За
кожну відповідь – 1 бал
6. Конкурс «Музичні новини» з
використанням комп'ютера, а саме -
презентація Microsoft PowerPoint*.
Вчителем
готується презентація Microsoft PowerPoint*, , в якій будуть висвітлюватись якісь події
музичного життя, фото гуртів, портрети композиторів, тощо. Бажано, щоб матеріал
був використаний за програмою та споглядався учнями раніше на уроках. Команди
почерзі коментують слайди презентації,
як диктори новин.На підготовку командам на кожен слайд дається 10 секунд,
відповідає капітан команди.
Наприклад,
при демонстрації слайду, на якому зображено пам'ятник Бітлз у Донецьку, команди
коментують: «У Донецьку встановлено перший в Україні пам'ятник гурту Бітлз»,
тощо.
Максимальна
оцінка – 5 балів.
7.Музична
вікторина.
Завдання:
командам необхідно назвати назву твору, композитора, виконавців.
Для
вікторини вибираються твори за програмою, які учні вже прослухали на уроках.
За
кожну відповідь – 1 бал
8. Біографічний поєдинок.
Вчитель
зачитує біографічні відомості композиторів, не називавши їх Прізвищ, командам
необхідно визначити, про кого з кмпозиторів йде мова.
…був одним із самих
видатних органістів серед всіх органістів, що жили , й живуть зараз. Він
володів не тільки стрімкими пальцями але й чудово грав на педалях ногами. Люди здалеку приїзджали спеціально,
щоб подивитися на найвидатнішого органіста світу.
(Бах)
Створений у
Великобританії 1960 року, цей гурт проіснував майже 10 років. Цей гурт
виконував власні пісні на саморобних електрогітарах, започаткував ряд нових
стилів у рок-музиці.
(Бітлз)
Цей італійський
композитор народився в селі. До консерваторії його
не прийняли, тому музикою він займався
приватно. Це не стало перешкодою до створення 28 опер, таких як
«Травіата», «Аїда», «Отелло»… написав оперу, в основу сюжету якої покладено
драму Віктора Гюго. Щоб уникнути цензури, такого історичного персонажа як
король він змінив на Герцога.
(Джузеппе Верді, «Ріголето»)
Німецький композитор,
диригент, поет, драматург. Центральне місце в його творчості посідає оперне
мистецтво. Написав 13 опер. Музичний фрагмент з його опери використовується в
фільмі «Апокаліпсис сьогодні» в сцені падіння вертольоту.
(Ріхард
Вагнер «Політ Валькірій»)
Цей російський
композитор народився в с. Красне на
Донеччині. Написав 8 опер, 7 балетів «Попелюшка», «Ромео і Джульєтта». Музичний
фрагмент з його балету «Танець лицарів» використовується зараз в рекламі кави.
(Сергій
Прокоф´єв , балет «Ромео і Джульєтта»)
Видатний німецький
композитор. Творчість його пронизана глибоким ідейним змістом, насичена
драматизмом. Головна ідея його творчості – незламність людського духу,
прагнення іти через боротьбу до перемоги. Написав 32 сонати. Одного разу на концерті
він сидів спиною до глядачів, і коли звучали аплодисменти, один із музикантів
підійшов до нього і повернув композитора обличчям до публіки, бо він на той час
вже був повністю глухим.
(Бетховен)
За кожну
відповідь – 2 бали.
9. Конкурс «Музична естафета»
Команди
по черзі виконують декілька рядків з пісень, в яких згадується рослина,
передаючи естафету один одному словами : «...раз, два, три – заспівайте тепер
ви...»
Вчитель:
На цьому випробовування для команд завершились. Тепер жюрі підрахує бали й визначить
переможця, а для глядачів команди разом виконають пісню Л.Квінт «Здрастуй
світ!».
Команди
разом виконують пісню Л.Квінт «Здрастуй світ!»
Вчитель: Слово надається жюрі.
Підведення
підсумків, нагородження учасників.
Конкурс загадок про музичні інструменти
СТРУННІ ІНСТРУМЕНТИ
Хто з нею
добре знається,
До того
озивається.
А хто не в
лад її бере,
Аж по душі
вона дере.
(Скрипка)
Десь у гаю
родилася,
В хаті
опинилася,
Була німа
і нежива
Тепер
говорить і співа.
(Скрипка)
У лісі
родилася,
В
майстерні робилася,
А на руках
плаче.
(Скрипка)
Прилягла
панянка
На моє плече,
Від її співанки
Аж сльоза тече.
(Скрипка)
Як смичок
струни торкнеться,
вона піснею озветься.
Дуже ніжну душу має,
що сміється і ридає.
(Скрипка)
В лесу
вырезана,
Гладко вытесана,
Поет-заливается.
Как называется?
(Скрипка)
Що плаче,
а сліз не має?
(Скрипка)
Движенья плавные смычка
Приводят в трепет струны,
Мотив журчит издалека,
Поет про ветер лунный.
Как ясен звуков перелив,
В них радость и улыбка,
Звучит мечтательный мотив.
Его названье …
(Скрипка)
Смычок на
ней пиликает,
Как воробей чирикает
(Скрипка)
Как
будто девушка запела,
И
в зале словно посветлело.
Скользит
мелодия так гибко.
Затихло
все: играет …
(скрипка)
Чуть
побольше скрипочки,
А
поёт пониже,
Деревянный
бочок,
Четыре
струнки и смычок…
(Альт)
Инструмент
– как огромная скрипка.
Звук
густой, как баритон.
Музыкант
играет сидя.
Как,
друзья, зовется он?
(Виолончель)
Имя
вам моё известно
Знаменит
я повсеместно,
Я
в оркестре – главный бас,
Потому
что …
(контрабас)
Музыкант
смычок берёт,
К
инструменту он идёт.
Назовём
мы как сейчас
В
оркестровой яме бас?
(Контрабас)
Больше
скрипки в десять раз,
Инструмент
тот - ...
(Контрабас)
Україну прославляє,
Хоч не знає слів,
Тугу людям розганяє
Многострунний спів.
У похід її з собою
Брав козак Мамай,
Мов ясну леліяв зброю.
Хто вона: вгадай?
(Бандура)
Ой же гарно вона грає,
Кожне слово вимовляє.
Хоч і має
три струни,
Та співочі
всі вони.
Запитаймо
у всезнайка:
-
Хто це? Що це?
(Балалайка)
В
лесу выросла, из лесу вынесли,
На
руках плачет, а на полу скачет.
(Балалайка)
Треугольник,
три струны –
Звуки
разные важны.
(Балалайка)
Заиграли
3 струны
На
четыре стороны
(Балалайка)
Треугольная
доска,
А
на ней три волоска.
Волосок
- тонкий,
Голосок
- звонкий.
(Балалайка)
Три
струны, а звук какой!
С
переливами, живой.
Узнаю
его в момент -
Самый
русский инструмент.
(Балалайка)
Звенят
серебряные струны
Как
будто струйки водяные,
И
на волнах, качая шхуны,
Резвятся
ветры удалые!
И
ветер, и волну морскую —
Всё
струны нам изображают,
Все
звуки музыки рисуют.
Какой
же это инструмент играет?
Зовут
его красиво, звонко,
Но
не Татьяна и не Марфа.
А
звуки нежны, струны тонки.
Наш
инструмент зовётся…
(Арфа)
Сім
доріжок в неї є
Кожна
голос подає,
Як
гравець торкне всі сім,
Стане
весело усім.
(Гітара)
Она у
папы шестиструнная
Её настройка – дело трудное
И чтобы папу не расстраивать,
Её нам лучше не настраивать
(Гитара)
Имеет женскую
фигуру,
А позвоночник у
нее –
Стальные
тоненькие прутья
Вдоль тела
протянуты ее.
Ее одежда вся
блестит,
Гортани нет, но говорит.
По центру круг
она имеет,
Словно окошко в
белый свет,
Когда звучит
вокруг - все млеет,
Ее так любит
человек.
(Гитара)
Шести- и семиструнная,
Легка и хороша,
Всегда необходимая,
Ничем не заменимая
В походах у костра.
(Гитара)
А это что за чудеса?
В лесу мы слышим голоса,
Ребята у костра сидят,
Поют и на неё глядят.
Чтобы она вдруг зазвучала,
Щипни струну ты для начала.
А струн бывает семь иль шесть,
Её достоинств нам не счесть.
Всем под неё легко поётся,
Скажите, как она зовётся?
(Гитара)
Этот
струнный инструмент
Зазвенит
в любой момент -
И
на сцене в лучшем зале,
И
в походе на привале.
(Гитара.)
Я под счастливой родилась звездой:
Могу я быть гавайской и простой,
Но, не желая жить по моде старой,
Я стала электрической ...
(гитарой)
ДУХОВІ ІНСТРУМЕНТИ
Паличка з дірками
І проворні пальці, -
Любо її слухають
В лісі на галявці
(Сопілка)
Голосок тоненький має,
Всіх
маляток звеселяє,
Ви на ній
всі граєте,
Хто вона –
впізнаєте?
Ду-ду-ду,
віть-віть-віть!
Ви моє
ім’я назвіть.
Не
паличка, не гілочка,
Звуть мене
...
(Сопілочка)
Ще недавно бузиною
я росла попід горою.
Відрізали гілочку,
зробили …
(сопілочку)
Дерев’яне, а не полінце,
Шість дірочок має,
Весело співає
(Сопілка)
Если
хочешь поиграть,
Нужно в руки ее взять
И подуть в нее слегка –
будет
музыка слышна.
Подумайте минуточку...
что же
это?
(дудочка)
За лісом,
за пралісом
Сірі воли
ревуть.
(Трембіта)
Маленький,
удаленький –
Громко
кричит.
(Гудок)
Маленький,
удаленький –
Громко
кричит.
(Гудок)
Звучит
сигнал, на бой зовёт!
Вставай,
солдат, она поёт…
(Труба)
Этот
медный духовой
То
короче, то длиннее.
Ведь
кулису он имеет!
Громче
всех в оркестре он.
Как
зовут его?..
(Тромбон)
Три
медных подруги —
Три
лучших подруги
В
оркестре они помогают
Друг
другу
Играют
подруги
То
громко, то тихо.
Их
медные платья
Закручены
лихо...
(Валторна)
Приложил
к губам я трубку –
Полилась
по лесу трель,
Инструмент
тот очень хрупкий
Называется….
(Свирель)
Бычий
пузырь,
Деревянные
трубочки,
Дудочкой
это не назовёшь.
Но,
если историю музыки знаешь,
Всё уж, конечно, тогда ты поймёшь.
(Волынка)
Буває він
тихим, спокійним і мудрим,
Буває, як
лихо, шаленим, похмурим,
Як
ніченька – темним,
Он
церковный наш служитель,
Был для
Баха вдохновитель,
Весь
оркестр заменит один,
Как
называется тот господин?
(Орган)
Это
что за инструмент
Высотою
в целый дом?
В
трубы, в дерево одет,
украшения
на нём.
Голосов
имеет много
Этот
звучный великан.
Он
то ласковый, то строгий,
А
зовут его...
(Орган)
Як промінь
– яскравим,
Привітним,
як сонця тепло золотаве.
Буває він
грізним, як той ураган.
Він –
флейти нащадок,
Славетний
- ... (Орган)
Инструмент
тот с давних пор
Украшал
собой собор.
Украшает
и играет,
Весь
оркестр заменяет.
(Орган)
УДАРНІ ІНСТРУМЕНТИ
Живий мертвого б’є,
Живий мовчить, а мертвий реве
(Барабан)
Тра-та-та,
тра-та-та,
Зверху
шкіра, знизу теж
Всередині
– пустота.
(Барабан)
В
руки палочки берем,
Не желаем его, бьем
Трам-там-там, трам-там-там.
Так играет...
(Барабан)
Его
не жалко никому,
Колотят
палкой по нему.
А
он гудит, а нон поет,
Уснуть
оркестру не дает.
(Барабан)
Сам
пустий, голос густий,
Дріб
вибиває, дітей збирає.
(Барабан)
Сверху
кожа, снизу тоже,
На
весь дом голосит.
(барабан)
Громче,
флейты, громче скрипок,
Громче
труб наш великан
Он
ритмичен, он отличен
Наш
веселый …
(Барабан)
Люблять мене, поважають,
Та б’ють мене, коли грають.
(Барабан)
В пути не смолкает,
Вдаль увлекает,
Сам не шагает -
Шагать помогает.
(Барабан)
Деревянные
подружки
Пляшут
на его макушке,
Бьют
его, а он гремит –
В ногу
всем шагать велит.
(Барабан)
Ростом
мал и пузат,
А
заговорит –
Сто
крикливых ребят сразу заглушит.
(Барабан)
Кто
в оркестре всем поможет?
Сложный
ритм стучать он сможет.
Ритм
любой из разных стран!
Кто
же это...
(барабан)
Цьому
інструментові мідному
Є місце на
столі обідньому
(тарілки)
Знайте,
они с барабаном соседи.
Сделаны
они из меди.
Вовремя
нужно руками взмахнуть,
Звонко
ударить, потом отдохнуть.
Партия
их не пустяк, не безделка,
В
музыке тоже бывают…
(тарелки)
Зійду на міст,
Потягну за хвіст, -
Воно зареве.
(Дзвін)
Сам у церкві не буває,
А інших туди зазиває.
(Дзвін)
У
него есть язык.
Он
болтать им привык;
Но
когда болтает он,
Слышно
не слова, а звон.
(Колокол)
Он под
шапочкой сидит,
Не тревожь его - молчит.
Стоит только в руки взять
И немного рассказать,
Слышен будет перезвон,
Динь-дон-дон,
динь-дон-дон.
(Колокольчик)
Он на
барабан похож,
А чуть-чуть его встряхнешь
Зазвенит он заиграет.
Кто его ребята знает?
(Бубен)
Барабан
йому за брата,
В танці
любить він кружляти:
Відбиває
ритм, дзвенить
І красиво
бубонить.
(Бубен)
В
самый сказочный момент
Вступит
этот инструмент.
Но
совсем не каждый знает,
Что
в оркестре он играет!
Тихо,
нежно зазвенит,
Будто
всё посеребрит.
А
затем умолкнет скоро
По
сигналу дирижёра.
Знает
ли то каждый школьник,
Что
такое...
(Треугольник)
КЛАВІШНІ ІНСТРУМЕНТИ
Клавіатури чорно-білий ряд,
Педалі жовтим золотом горять…
Мене з собою не внесеш у футлярі.
З могутнім форте, ласкавим піано,
І тому є той надзвичайно правий,
Хто називає нас…
(фортепіано)
Играть
умеет он
и
«форте» и «пиано»
За это
и назвали его …
(Фортепиано)
До зубів
торкнись – готово,
Ти почуєш
спів чудовий.
(Рояль, піаніно)
Она как остров в океане,
В ее объятьях Робинзон
М жемчуг белый, жемчуг черный
Перебирает в пальцах он.
Ее звучание прекрасно,
Так страстно тенет восхищая.
Из глубины рождая звук,
Он затрагивает все вокруг.
(Фортепиано)
На нашім інструменті
Є і струни, і педаль.
Хто ж він є?
Безперечно, це – знайомий наш ...
(Рояль)
Я стою
на трех ногах,
Ноги в черных сапогах.
Зубы белые, педаль.
Как зовут меня?
(Рояль)
Он
по виду – брат баяну,
Где
веселье, там и он.
Я
подсказывать не стану
Всем
знаком …
(Аккордеон)
От
гармони он родился,
С
пианино подружился.
Он
и на баян похож.
Как
его ты назовешь?
(Аккордеон)
Рояль
с баяном подружились
И
навсегда объединились.
А
ты названье угадаешь
Содружества
мехов и клавиш?
(Аккордеон)
Хотел
бы ты рояль одеть на плечи,
Шагать с органом далеко-далече,
Чтоб музыка весёлая лилась,
И улица сама пустилась в пляс?
Ты клавиши возьми у фортепьяно,
Меха возьми у гулкого органа,
Твоим воображеньем сотворён
И запоёт тогда ...
(Аккордеон)
В руки
ты ее возьмешь,
То
растянешь, то сожмешь,
Звонкая,
нарядная,
Русская
трехрядная.
(Гармонь)
Ящик на коленях пляшет -
То поет, то горько плачет.
(Гармонь)
То
толстеет, то худеет,
На
весь дом голосит.
(Гармонь)
Як до рук
її візьмеш
І міхами
розведеш,
Ще й
натиснеш ґудзики –
Злинуть
звуки музики.
Ось
послухай трошки,
Хто співа?
(Гармошка)
У
нее вся душа нараспашку,
И хоть пуговки есть — не рубашка,
Не индюшка, а надувается,
И не птица, а заливается.
(Гармошка)
На
коленях я часто сижу,
Нахожусь
постоянно в движенье,
Как
живая, я дышу,
И
все слышат мое пенье.
(Гармонь)
Що за
гість прийшов у дім?
Скільки ґудзиків на нім!
А почнеш їх натискати, -
Починає гість співати!
ВІНОЧОК УКРАЇНСЬКИХ
НАРОДНИХ ПІСЕНЬ
Сценарій заходу – вікторини до тижня музики.
***
СЛОВО ВЧИТЕЛЯ: «Для козака шабля – його хрест,
перемога – його Бог, а пісня –
його молитва!», - так сказав про українську пісню італієць Доменіко Чамполлі.
Такого багатого і різнобарвного фольклору не знає жоден народ в світі, і ми,
українці, повинні гордитися такою спадщиною. І хоч зараз сучасна молодь
частково втрачає цікавість до народної музики, але варто традиції відновлювати,
відроджувати. В праці і в побуті, в радості та горі пісня завжди була поруч із
українцями. Не забуваймо свого коріння, бо без минулого немає майбутнього. Тому
ми сьогодні починаємо свято «Віночок українських народних пісень.». Шановне
журі у складі:…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………....
буде оцінювати вашу творчість і знання.
1 ЗАВДАННЯ КОМАНДАМ : ДОМАШНЄ ЗАВДАННЯ:
ІНСЦЕНІЗАЦІЯ УКР. НАРОДНОЇ
ПІСНІ.
В цьому конкурсі враховувати
артистизм, постановку інсценізації і виконання пісні вокальне.
а) «Ти ж мене підманула» г) «Котику сіренький»
б) «Із сиром пироги» д) «Марена»
в) «В саду гуляла» е) «Несе Галя воду»
2 ЗАВДАННЯ: «ЗІРОЧКА»: ПРОЧИТАТИ НАЗВУ ПІСНІ ЗА
СТРІЛКОЮ ЯК В ЗІРОЧЦІ.
Журі оцінює відповіді за
критеріями: а) точність,
б)
швидкість
1 команда 2 команда 3 команда
«Подоляночка» «Зелене
жито» «Чорнобривці»
4 команда 5
команда 6
команда
«Волошки» «Волиняночка» «Щедрик»
Поки команди відгадують свої
завдання, ведучий (або вчитель) глядачам загадує загадки:
ЗАГАДКИ ГЛЯДАЧАМ:
1 Гладкий, солодкий,
стриб-стрибок, з піснями дружить….( колобок)
2 Цьому інструментові мідному є місце на столі обідньому …. (тарілки)
3 В ньому ладно й без образи грають музику всі разом……….(оркестр)
4 Всі знайомі неодмінно з чорно-білим …………………….(піаніно)
5 На площах міст великих, у мальовничих селах,
На святах різноликих та ярмарках
веселих
Так щедро дарували усім свої таланти
Пісні співали, грали народні ……………………(музиканти)
6 Що він, етику не вчив? Відвернувсь від слухачів,
Став махати він руками в залі просто перед
нами.
Чи не звик він до порядку, чи робити став
зарядку?........( диригент)
3 ЗАВДАННЯ:
ЗАГАДКИ КОМАНДАМ:
Вчитель: Українські народні пісні за
змістом бувають дуже різноманітні. Тому наше наступне завдання стосується якраз
класифікації пісень за характером і змістом. (автор загадок М. В. Демків)
***
а) А струни бандури сумують і плачуть,
в них наше минуле озветься неначе,
Ця пісня весела й сувора, велична,
а зветься так гордо вона – ……………………( історична)
б) Сьогодні пісня особлива
звучить і робить реверанс,
Вона лірична і мрійлива,
а називається – …………………………..(романс)
в) В ній гумор народу смішний і веселий,
висміює звички людей некрасиві,
Пісень цих багато звучить в наших селах,
пісні такі звуться у нас – ………………….(жартівливі)
г) Ця
пісня із Греції родом ,
велично луна й урочисто, мов дзвін,
Така дорога для народу,
буває спортивна, військова, державна, це
– ……………..( гімн)
д) Закликає сонечко: «Світи, тепло!»,
зацвітають квіти на полянці,
В хоровод підем, щоб весело було,
заспіваєм дружно пісеньку……………(веснянку)
е) Уявіть, що з хати в хату
ми йдемо пісень співати.
Пісня ця – про зиму згадка,
а
називається…………………(колядка)
Поки команди виконують це
завдання, ведучий (вчитель) дає завдання глядачам.
ЗАВДАННЯ ГЛЯДАЧАМ:
1 Ця народна обрядова пісня
складається із трьох нот, після геніальної обробки пісні композитором Миколою Леонтовичем
вона стала популярною у всьому світі, перекладена 120 –ма мовами . Як
називається ця пісня? ( підказка: вона
звучить у фільмі «Сам удома», на годиннику ратуші в столиці Бельгії)
ВІДПОВІДЬ: «ЩЕДРИК»
2 Композитор Людвіг ван Бетховен
дружив із послом України в Австрії, сином гетьмана Кирила Розумовського, Андрієм. Тому він знав багато укр.. нар.
пісень, навіть написав обробку до однієї із них. Спробуйте відгадати, що це за пісня? (підказка: пісня про козаччину)
ВІДПОВІДЬ: «ЇХАВ КОЗАК ЗА
ДУНАЙ»
4 ЗАВДАННЯ КОМАНДАМ:
«МУЗИЧНИЙ ВІНОЧОК». Роздаю учням заготовки-схеми з
віночками, де є вибір відповідей. Вчитель же співає рядки з цих пісень, учні в
схемах позначають рід пісні за змістом.
Ведучий: Ці пісні
сплелись в віночок, кожна пісня – то листочок,
То ж послухай і мерщій
відгадай, листочок чий?
Виконую пісні: а)
«Вийшли в поле косарі»
б) «Їхав,
їхав козак містом»
в) «Ой,
ходить сон»
г) «Гарний
танець гопачок»
д) «Ой, у лузі червона калина»
е) «Місяць
на небі»
є) «Вже вечір вечоріє»
5 ЗАВДАННЯ КОМАНДАМ: Написати якомога більше
народних пісень (тобто назви
пісень), які починаються однаковим
словом:
а) на «ОЙ»
б) на «ГЕЙ»
Приклади: «ОЙ у лузі червона калина», «ОЙ
на горі два дубки»
«ОЙ у полі верба» «ОЙ там при долині»
«ОЙ, чиє ж то полечко
незоране?» «ОЙ чий то кінь стоїть»
6 ЗАВДАННЯ: ПІСНЯ –
ПАНТОМІМА .
Жеребкуванням команди обирають собі пісню, яку показують без музики і слів,
пантомімою. Глядачі повинні впізнати пісню, тоді команді зараховується бал.
Також враховується швидкість.
ПІСНІ ДЛЯ
ЖЕРЕБКУВАННЯ:
а) «Несе Галя воду»
б) «Розпрягайте, хлопці, коней»
в) «Із сиром пироги»
г) «Ой, ходила дівчина бережком»
д) «Взяв би я бандуру»
е) «Ой за гаєм, гаєм»
НАГОРОДЖЕННЯ ПЕРЕМОЖЦІВ
МЕДАЛЯМИ.
МУЗИЧНЕ ПРОЩАННЯ:
|
|
|
Гордість і слава української музики
(виховний захід)
Микола Віталійович Лисенко(1842-1912)
|
Мета виховного заходу:
сприяти поглибленню
знань про життєвий та творчий шлях М.В.Лисенка, допомогти учням зрозуміти, що
мовою музики можна передати найзаповітніші людські почуття; розвивати інтерес
до національних надбань українського народу; виховувати почуття патріотизму,
національну самосвідомість.
О Музика, чарівних звуків ти ріка безмежна.
Гармонія тих фарб, що з сонцем грає джерело.
Душі людської казка безсловесна
Чарує і манить, як восени тепло.
Вона саме життя, що жити всім велить!
Вона надія й щастя мить!
Ведуча.
Сто сімдесят років
тому, 22 березня 1842 року, в селі Гриньки на Полтавщині в родині Віталія
Романовича Лисенка і його дружини Ольги Єреміївни
народився син Микола. І ніхто не міг передбачити у ньому майбутнього
композитора.
Микола
Віталійович Лисенко став видатним композитором, основоположником української
класичної музики, блискучим піаністом, талановитим хоровим диригентом і
педагогом, вченим фольклористом, активним музично-громадським діячем. Лисенко -
ціла епоха в історії української музики. Він створив нашу національну музику,
окрилив нашу народну пісню своїм талантом і розніс її славу по всьому світу.
Ведучий.
Яка краса! Усе
життя
В акорди
перелить,
З високих дум і
почуття
Нове життя
творить!
Ведуча.
Нести любов,
будити гнів,
Творити
чудеса...
О, віщий спів,
натхненний спів!
Яка в ньому
краса!
Ведучий.
Симпатичний рум’яний хлопчик не зайшов, а влетів у вітальню. Яка тут тиша і
прохолода! А він оце повернувся з "мандрівки" - так називав Миколка
свої самовільні прогулянки на край села. Дуже любив він бувати на зелених
луках, що пахли ромашкою і ніжною конюшиною, дихати повітрям рідного
полтавського степу. Різні мотиви звучать в голові хлопчика. Він сідає до рояля,
і з-під його пальців виринає ніжна як подув степового вітерця мелодія.
(Звучить
"Елегія" М. Лисенка)
Ведуча.
Торкнулись пальці
клавішів блискучих,
Й застигли звуки
у повітрі, мов туман …
Полилась музика.
Спокійна – та пекуча,
У далечінь в
безкрайній океан.
Полилась,
попливла на всіх вітрилах,
Запахла цвітом
спілої зорі…
Невже людина
чудо це створила,
А може, спів
небесних це створінь.
Ведуча. Село Гриньки належало поміщикові Булюбашу, двоюрідному
дядькові Ольги Єреміївни - матері Миколи. Булюбаш не мав дітей і народження
Миколи стало для нього радісною подією. Микола мав змогу змалку познайомитися з
народними піснями
і обрядами. Тут, в Гриньках над Лисенком зіткнулися два цілком протилежних
впливи: з одного боку - французька мова, манери (мати й
гувернантка), з другого - українська мова, українські народні
пісні, обряди, ігри (бабуся і дідусь Булюбаш).
Ведучий. Малий Микола часто наперекір матері,
при підтримці бабусі тікав гратися до дітей дворових людей. Найбільш подобалося
йому годинами просиджувати з дівчатами кріпачками, які вишивали і співали
українських пісень. Саме тут, серед дівочих співів, у серці Миколи зароджувалась
любов до рідної пісні. Ця любов згодом розквітла, як рози і породила такі
чудові плоди, як безсмертні хори, опери та інші музичні твори.
Ведуча: 1848
рік. Миколі 6 років. Він вражає всіх чудовою музичною пам’яттю і художнім
смаком.
1852 рік. Миколу відвезли до Києва і віддали
до пансіону Вейля. Потім переводять до пансіону Гедуена. На час його
перебування в пансіоні припадають перші творчі спроби. Тоді ж Микола почав
записувати народні пісні.
Ведучий.
Микола Лисенко ще в дитинстві подружився зі своїм троюрідним братом Михайлом
Старицьким. Вони часто відвідували дядька Старицького в селі Кліщинцях -
Олександра Захаровича. Саме тут Микола Лисенко вперше познайомився з
"Кобзарем" Шевченка і "Енеїдою" Котляревського. І вже
зовсім не випадково, що багато народних пісень було записано Миколою Лисенком
зі слів і на прохання дядька Олександра.
Ведуча. Микола
Лисенко і Михайло Старицький більше піввіку пройшли разом. Разом вчилися в
Київському університеті, разом ще в 60~х роках збирали і записували народні
пісні, разом обговорювали свої перші художні задуми і навіть у творчості
доповнювали один одного.
Ведучий: Майже всі опери
М.Лисенка -"Чорноморці", "Різдвяна ніч",
"Утоплена", "Тарас Бульба" написані на лібрето
М.Старицького, більшість драматичних творів Старицького насичені музикою Лисенка.
Ведуча. В архіві М.В.Лисенка зберігся пожовклий
аркуш паперу датований 1882 роком, на якому Старицький написав звернення до
Лисенка:
Жадібного на струнах не грай,
Мій єдиний, коханий мій друже,
І серденька мого не вражай,
Бо воно і без того недуже.
Сльози - неміч жіноча, слаба,
А нам треба розбуркати сили,
Щоб піднять свого брата з могили,
Просвітить вікового раба.
Та не грай же сумного не грай,
А отак вдар-но пісню завзяту,
Щоб долинула й в темную хату
І там жовч зворушила украй.
Ведучий. Микола Лисенко
продовжував збирати українські народні пісні. То було "для себе"
записував, а зараз з іншою думкою заповнював заповідного зошита: зібрати й
видати б ці пісні! Адже в них душа народу, його радість і горе.
Ведуча.
1859 рік. Микола Лисенко вступив на природничий факультет Харківського
університету. Через рік він переводиться до Києва. Лисенко був одним з
організаторів студентської самодіяльності, утворив хор. Тоді ж почав справу
збирання й гармонізації українських народних пісень. Він повертав їх народові,
але вже професіонально обробленими.
Ведучий. В кінці літа І867
Р. М.Лисенко їде вчитися до Лейпцігської консерваторії, під час перебування в
якій не припиняє своєї фольклористичної діяльності. Тут, у Лейпцигу, в 1868 р. був надрукований перший випуск українських народних пісень. Тираж у 600 примірників дуже швидко розійшовся.
Ведуча.
Вийся, жайворонку, вийся
Над полями,
Розважай
людськую тугу
Ти піснями.
В небі, чистім і
прозорім,
Сонце сяє,
Наче в морі, в
жовтім житі
Хвиля грає.
Ведучий.
Подивись: женці
схилились,
Потомились
І від праці від
тяжкой
Потом вкрились.
Розважай же іх
піснями
Ти дзвінкими...
Вийся,
жайворонку, вийся
Все над ними!...
Ведуча. Як
представник української музики, він був запрошений у Прагу для участі в
слов'янському концерті, де з великим успіхом виконав на фортепіано у власній
обробці українські народні пісні, в тому числі пісню "Гей, не
дивуйте". Саме про цю пісню відомий чеський музикант Рейен захоплено вигукнув
"То духи од степу!"
(Звучить укр. нар. пісня "Гей, не
дивуйте").
Ведуча.
Після закінчення Лейпцігської консерваторії, Микола Лисенко оселився на
постійне проживання в Києві. У 1868 році виходить з друку його другий випуск
українських народних пісень. Майже всі вони є шедеврами української народної
пісенної творчості.
Ведучий. Літо
1873 р, застає Лисенка в Карпатах. Він подорожує разом з приятелем - відомим
етнографом О.Русовим. Лебединий крик трембіти, гуцульські коломийки, весільні
обряди - все хвилює, все проситься на нотний папір. З голосу дівчат гуцулок
Лисенко записав кілька народних мелодій коломийок і відому
"Верховину", що стала популярною завдяки його художній обробці.
(Звучить
укр. нар. пісня "Верховина").
Ведуча. У
третьому випуску народних пісень, який вийшов у 1876 р., Лисенко
продемонстрував не тільки своє творче обдарування, але й надзвичайні здібності
художника-записувача.
Ведучий.
Микола Віталійович не обмежується тільки виданням збірників пісень. Він активно
впроваджує зібраний фольклорний матеріал у життя, розкриває
перед слухачами художні багатства народної пісні, прищеплює любов до неї.
Протягом усієї діяльності М.Лисенко проводить активну виконавську практику з
аматорськими хоровими колективами, в репертуарі яких основне місце займають українські
народні пісні, включає їх в музичні сценічні твори.
Ведуча.
Важливою подією у творчому житті Лисенка було впорядкування в 1889 р. музики до
"Наталки Полтавки". І зрозуміло, що в п'єсі важливе місце було
приділено народній пісні. Цілий ряд пісень "Віють вітри", "Сонце
низенько", "Ой під вишнею" були з самого початку вказані
І.Котляревським у тексті. Лисенко розкрив усі виразні можливості народної
пісні, виніс цю пісню на велику оперну сцену, звідки вона звучала у високо
професіональній художній обробці.
(Звучить
пісня Наталки "Сонце низенько").
Ведучий. Велика
любов до рідного народу, захоплення його піснею стали тим невичерпним джерелом,
з якого черпав натхнення Лисенко для створення таких опер, як
"Різдвяна ніч",
"Утоплена", "Тарас Бульба". Про останню І.Я.Франко сказав: "Та це ж сам народ
промовляє".
(Звучить арія Остапа із опери М.В.Лисенка
"Тарас Бульба").
Ведуча. Микола Лисенко і Тарас Шевченко... Не
можна навіть уявити собі життя і творчості Миколи Віталійовича без Великого
Кобзаря. Живого водою з глибоких джерел народної творчості омив свою музу
Тарас, з тої ж криниці черпав своє натхнення і Лисенко. Не дивно, що його пісні
на слова Шевченка давно вже стали народними. Хто не знає знаменитого
"Заповіту", "Гомоніла Україна", "Садок вишневий коло
хати"?
(Звучить
пісня на слова Т.Шевченка "Садок вишневий коло хати").
Ведучий.
Щасливим, пам’ятним ввійшов у життя М.В.Лисенка 1903 рік. В Полтаві
народилася ідея святкування 35-річного ювілею діяльності Лисенка. Україна ще не
бачила такого всенародного свята, як у "Лисенкові дні".
"Українського бояна", "Тараса в музиці", як говорилось у
привітаннях, зустрічали у Києві і Львові, Чернівцях і Тернополі, Підволинську,
Станіславові і Коломиї. Його вітали місцеві композитори, поети, селяни з
навколишніх сіл. Тепло і задушевно виконувались народні пісні в його обробці.
Ведуча. Народ, якого так любив Микола Віталійович,
тепер виражав свою повагу і безмежну любов до нього: "Дякуємо від щирого
серця за Вашу працю невтомну, за те, що нас простих людей не цураєтесь, мови
нашої рідної, безталанної не забуваєте, що нашу пісню-тугу про наші кривди та
недолі на папері списали та на всесвітній суд виставили. Слава, Вам, наш
соловейку, слава!"
Ведучий. Щороку збирався
Микола Віталійович до рідних місць. Лише в 1911 році збулась його мрія. Микола
Віталійович цілий день провів в оселі свого "дядька" Созонта
Дерев’янка. З радістю зустрівся з рідними, старими друзями і знайомими. В
1912 році Микола Віталійович знов збирався на Полтавщину. Так гадалося, та не
судилося.
Влітку 1912 року хворе серце погнало його за
кордон. А 19 листопада 1912 року, несподівано для всіх, зупинилось. Не стало великого композитора, великого сина України.
(Звучить
"Реквієм" В.А.Моцарта)
Ведуча.
Серце музики спинилось...
Чуєте — серце
музики!
Серце, що
ритмами билось,
Вже заніміло
навіки.
Ох, як те серце
любило -
До нестерпучого
болю!
Як воно тяжко
боліло
За Україну, за
волю...
Ведучий. Те, що зробив
М.Лисенко для свого народу - доказ його великої любові до України, до
української народної пісні. Тому український народ безмежно вдячний великому
композиторові за те, що він зумів вивести українську пісню на широкі простори
світової музичної культури.
Доки живе український народ, доти житиме
пам’ять про Миколу Віталійовича Лисенка, доти звучатимуть його пісні.
Ведуча.
Яка краса! Усе
життя
В акорди
перелить,
З високих дум і
почуття
Нове життя
творить!
Ведучий.
Нести любов,
будити гнів,
Творити
чудеса...
О, віщий спів,
натхненний спів!
Яка в ньому
краса!
Ведуча.
Хай серце, болю
повне вщерть,
Розірветься...
нехай!
Висока честь:
прийняти смерть
За любий, рідний
край!
Ведучий.
Висока честь:
усі скарби
Зложити на
вівтар, —
І жити в пам'яті
юрби
Як лицар і
кобзар!
Ведуча.
Серед братів,
серед сестер,
Де пісня
гомонить,
Співець почив,
але не вмер
І вічно буде
жить.
(На закінчення звучить Молитва за Україну "Боже
Великий Єдиний", музика М.Лисенка,
слова О.Кониського)
Тема уроку: Зірки української рок-музики.
Урок №13, І семестр, тематичний період : «Відлуння епох у музичному
мистецтві», 7-8 клас
Урок підготувала Машошина С. В. – Вчитель – методист вищої категорії, НВК – ДАЛ № 15.
Мета уроку: Ознайомити
учнів із особливостями розвитку української естради наприкінці XX – на початку
XXI ст. на прикладі творчої діяльності С.Вакарчука,
гурту «Океан Ельзи»; поглибити знання про рок-музику та розуміння понять «популярна
музика», «легка музика», «рок»; розвивати вміння обґрунтовувати власне емоційно-естетичне ставлення до
популярної музики; виховувати інтерес до української рок-музики; української естрадної пісні.
Музичний матеріал: С. Вакарчук. «911», «Друг», В. Івасюк «Червона рута»;
Обладнання: музичний інструмент; ноутбук; телевізор; фонохрестоматія, таблиця «Орієнтовні характеристики визначення
музики»
Тип уроку: комбінований
Хід уроку
I.
Організаційний момент.
1.
Вхід до класу під музику гурту «Океан Ельзи» «Друг»
II.
Мотивація навчальної діяльності.
Доброго дня шановні діти! Сьогодні ми розглянемо особливості розвитку української естради
наприкінці XX – початку XXI століття, ознайомившись із творчою діяльністю
рок-гурту «Океан Ельзи», поглибимо знання про рок-музику, а також
закріпимо визначення понять «популярна музика», «легка музика», «рок».
ІІІ. Актуалізація опорних знань учнів.
Завдання № 1.
-
Його основа – імпровізація.,
твори ніколи не записуються на папері, а кожен раз звучать по – новому. Це - ….
( Слухаємо твір Л.Армстронга «Блюз Західної околиці») та визначаємо
правильність
відповіді).
-
|
|
Дай визначення музичним стилям та
жанрам.
Пропоную перевірити правильність відповідей. Джаз, авторська
пісня, рок.
III.
Повідомлення теми і мети уроку.
На
попередніх уроках ми говорили
про напрямки легкої (розважальної,
естрадної) музики різних країн світу. Джаз, рок- і поп-музика. Сьогодні ми
знову зустрінемося з одним із стильових напрямків сучасної музики.
Завдання № 2. Слухання гурт «Океан Ельзи» «911»
Уважно прослухай музичний
фрагмент та визнач:
- Епоха, країна, жанр музики ____________________________
- стильовий напрям, форма______________________________
|
|
Завдання № 3.
Пропоную перевірити
твої знання пов’язані з термінологією
рок-музики.
Музичний квадрат «Рок-жаргон»
Необхідно знайти слова, пов’язані з рок-жаргоном. Слова розташовані по вертикалі та горизонталі.
Підсказка: всього у квадраті приховано
16 слів.
х
|
І
|
п
|
п
|
і
|
О
|
а
|
р
|
Т
|
М
|
з
|
л
|
Й
|
у
|
а
|
в
|
А
|
н
|
г
|
А
|
Р
|
д
|
а
|
С
|
а
|
н
|
б
|
І
|
т
|
х
|
Н
|
Ю
|
и
|
б
|
А
|
й
|
к
|
е
|
Р
|
и
|
ш
|
Д
|
И
|
с
|
у
|
У
|
а
|
і
|
д
|
О
|
м
|
д
|
Е
|
Т
|
к
|
х
|
Н
|
л
|
с
|
б
|
К
|
ж
|
ч
|
Г
|
Н
|
о
|
с
|
Д
|
ь
|
т
|
р
|
О
|
к
|
е
|
Р
|
Э
|
р
|
р
|
Ц
|
б
|
л
|
ю
|
З
|
м
|
с
|
А
|
К
|
х
|
и
|
Ф
|
о
|
н
|
ь
|
К
|
а
|
ю
|
У
|
З
|
а
|
т
|
Е
|
м
|
б
|
р
|
Й
|
ш
|
е
|
Н
|
Б
|
р
|
м
|
Л
|
а
|
ж
|
а
|
Г
|
н
|
ж
|
Д
|
Т
|
д
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Відповідь
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Музичний квадрат "РОК-ЖАРГОН"
|
|
Х
|
і
|
п
|
п
|
І
|
|
а
|
Р
|
Т
|
|
|
|
|
|
|
|
|
а
|
В
|
а
|
н
|
Г
|
А
|
р
|
д
|
|
|
|
|
с
|
|
н
|
Б
|
і
|
т
|
|
Н
|
|
и
|
|
|
|
Б
|
а
|
й
|
к
|
Е
|
р
|
и
|
|
Д
|
|
с
|
|
|
|
|
у
|
а
|
і
|
|
|
|
|
Е
|
|
к
|
|
|
|
|
н
|
л
|
|
|
|
|
Ч
|
Г
|
|
о
|
|
|
|
|
д
|
ь
|
|
Р
|
о
|
к
|
Е
|
Р
|
|
|
|
|
|
Р
|
|
б
|
л
|
ю
|
з
|
|
С
|
А
|
|
х
|
|
|
|
И
|
|
о
|
|
|
|
|
|
У
|
|
а
|
|
|
|
Т
|
е
|
м
|
б
|
Р
|
|
|
|
Н
|
|
р
|
|
|
|
М
|
|
|
|
|
|
|
|
Д
|
|
д
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Слово вчителя
Виконавши наступні
завдання ми пригадали про стильові напрямки розважальної музики. За допомо-гою
музичного квадрату знайшли слова пов’язані з термінологією рок-музики.
Виступ музикознавця
(Випереджальне завдання).
Рок-музика має велику
кількість напрямків: від танцювального рок-н-ролу до металу. Зміст пісень ва-ріюється
від легкого і невимушеного до похмурого, глибокого і філософського. Часто
рок-музика про-тиставляється поп-музиці (т.зв. «попсі»), хоча чіткої межі між
поняттями «рок» і «поп» не існує, і не-мало музичних явищ балансують на грані
між ними.
Основні центри розвитку
рок-музики — західна Європа (особливо Великобританія) і США, внаслідок цього
більшість текстів пісень написана англійською мовою.
Термін «рок-музика» дуже
розмитий і його межі дуже важко визначити. Інколи його використовують для опису
досить слабкопов'язаних напрямків, таких як соул та важкий метал. Належність
деяких сти-лів музики до рок-музики заперечується. При визначенні належності
того чи іншого напрямку до рок-культури, користуються соціальним та музичним
факторами.
Завдання № 4.
Визнач за допомогою наступних
зображень до якої країни приведе нас
сьогодні рок-музика?
Океан Ельзи, Друга ріка, Брати
Карамазови.
Мабуть ти дізнався що
перед тобою кращі українські рок
групи.
Це цікаво знати!(Виступ учнів)
Українська
рок-музика виникла в кінці 60-х
років на хвилі відли-ги у суспільному житті і
була представлена творчістю біґ-бітових та ритм-н-блюзових команд. На початку 70-х років їх або
загнали в підпілля, як наприклад, «Еней», — або перетворили на професійні ВІА як-от: «Арніка», «Ореол». Друга
хвиля українського року (кінець 70-х—початок 80-х) виїхала до Росії: «Діалог», «Крок», «Друга половина», «Інтерв'ю», «Зимовий
сад», «Галактика». Утретє український рок відродився в епоху
перебудови. Після хвилі ейфорії,
економічні проблеми загнали рокерів назад у клуби, а на поверхні залишилися
тільки монстри. Нині українська музика знаходиться у стані повільного росту, гальмуючим чинником при
цьому виступають фінансові проблеми.
1960-ті - 1970-ті роки
Період
хрущовської відлиги другої половини 60-х ознаменувався швидким зростанням
молодіжного прозахідного руху і, зокрема, ін.-тересу до західної рок-музики.
В Україні завоювавли популярність та-кі гурти як «Березень», «The Once»,
«Друге дихання» та інші. В цей час
репертуар вокально-інструментальних ансамблів знаходився під наглядом
художніх рад, що встановлювали доволі жорстку цензуру. Рок-музика в цей час
звучить переважно у підпіллі, хоча окремі музиканти знайшли себе у таких
напрямках як джаз-рок і арт-рок або суто інструментальній рок-музиці.
Яскравий слід лишили по собі гурти «Крок», «Репортаж», «Ореол», «Кредо»,
«Кросворд» та інші.
1980-ті — 1990-ті роки
Розквіт рок-музики в середині
80-х був
інспірований початком горбачовської перебудови з її доктринами «гласності»
і «приско-рення». В той же час набули поширення магнітофони, що давали
можливість меломанам самостійно тиражувати і поширювати ауді-озаписи на
касетах.
Кілька
рок-гуртів сформувалися у 1980-ті в київському рок-клубі «Кузня». У
«важкого року» творили такі гурти як «Едем», «Пер-рон», «Квартира 50»,
«Кому Вниз», «Титанік», лідерами «альтер-нативного крила» були Колезький
Асесор, Воплі Відоплясова .
Наприкінці 80-х років з'являється нова формація
музикантів, чітко орієнтованих на ідеї національного відродження України.
Їхню по-яву стимулював потужний фестивальний
рух «Червона рута», який зібрав під свої знамена національно свідому творчу
інтелі-генцію. Найяскравішою подією була «Червона рута» в Чернівцях 1989
р., де яскраво себе проявили Брати Гадюкіни, Віка Врадій (сестричка Віка),
Зимовий сад, Кому вниз, ВВ. На хвилі відрод-ження у Львові, Тернополі,
Івано-Фран-ківську, Києві та інших містах з'явився ряд самобутніх груп, що
орієнтувались на західні стандарти.
У
той же час на відміну від поп-музики, розвиткові рок-музики в Україні
суттєво бракує музичної індустрії і шоу-бізнесової інфра-структури, що з
одного боку уповільнює її розвиток, а з іншого дозволяє розглядати його як
«чисте мистецтво».
В
сучасності в Україні проводяться ряд фестивалів
рок-музики. Це — «Тарас Бульба»,
«Рок-екзистенція», «Рок Січ», «Чайка», «Мазепа-фест», «Славське Рок»
Рок-музика зву-чить також на молодіжних фестивалях «Нівроку», «Фортеця», «Гніздо», фольк-рокова музика звучить на
фестивалях «Шешори», «Країна мрій».
У великих містах України існують рок-клуби.
Наразі
на території України існує багато рок-гуртів різноманітних напрямків. Серед
всіх найбільш відомими та популярними у своїх під стилях є: Океан Ельзи,
Воплі Водоплясова, С.К.А.Й., Тартак,
Скрябін, Фліт, Друга Ріка, Плач
Єремії, Брати Карамазови та ін..
|
|
Гурт «Еней»
Гурт «Друге дихання»
Невідоме про відоме!
Уважно прослухай
пісню та визнач якому українському рок-гурту вона належить?
|
|
Так, відома пісня «Друг» яка прозвучала
у виконанні гурту «Океан Ельзи»
Поміркуємо разом…
? Що тобі відомо про становлення гурту «Океан Ельзи».
? Як з’явилася назва «Океан Ельзи».
? Які пісні
цього гурту тобі відомі.
Щоб дати відповідь на ці та інші питання пропоную
переглянути презентацію «Зірки української естради. Рок-гурт «Океан Ельзи».
Робота в групах. Учні дають відповіді на проблемні питання.
Завдання № 5.
Динамічна пауза
Вважаю ти трішечки
втомився тому пропоную виконати динамічну паузу.
«Напиши» у повітрі носом і
підборіддям цифри від 1 до 10 або букви (наприклад, А, В, Д, О, У, К, М, П, Р,
Ш тощо). Робити це слід з максимальним повертанням голови (цифри або бук-ви
мають бути високими і великими). Можна малювати в повітрі різні предмети,
фігури тощо, писати добрі слова. Виконуючи вправу, потрібно рухати шиєю плавно,
без ривків і зайвого напруження. Тулуб тримати нерухомо, спину прямо.
Ця вправа покращує кровообіг головного мозку, роботу
шийних хребців, позбавляє обличчя подвійного підборіддя.
Вокально-хорова робота.
На минулих уроках,
слухаючи і виконуючи музичні твори, ми переконувалися, що джерелом та
під-ґрунтям для професійного мистецтва, у тому числі й українського, є народна
музична творчість. Не виключенням у цьому сенсі є й естрадна та популярна
музика. У кожній країні вона має свої націо-нальні риси-характеристики, а
народна пісня, яка несе в собі первинні національні ознаки, є, зокрема,
усвідомленим чи не усвідомленим джерелом творчості естрадних композиторів та
виконавців. Що стосується українських
співаків. Мабуть, слід зазначити, що їхня увага до народної пісні є ще глибшою
та більш поширеною. При цьому. Кожен з них обирає різні способи виконання
народних пісень – від автентичного (звернемось до
словничка) до осучасненого за допомогою музичних естрадних прийомів. Отже,
слухаємо та розучимо відому пісню, яку назива-ють музичним символом
України «Червона рута».
Сучасна українська
популярна музика, хоча й знає усіх своїх авторів та виконавців, проте і вона
має свої народні пісні. Народні - тобто улюблені, популярні й виконувані вже
довгий час. Пісню-символ української естрадної музики, навіть символ України,
пісню Володимира Івасюка - «Червону руту»! Існує гуцульське повір'я, що раз на
двадцять років рута зацвітає червоним цвітом і приносить щастя тому, хто її
знайде. То може відправимося на пошуки щастя? У супроводі пісні «Червона рута»!
Запам’ятай.
Глосарій.
Автентизм найчастіше
пов'язують з виконаннями музики бароко. Однак він знаходить застосування при
виконанні музики всіх епох, музичні традиції яких відрізняються від сучасних:
середньовіччя, відродження, класицизм, а також, певною мірою, до архаїчного
музичного фольклору.
Завдання № 6.
Виконай
пісню за допомогою караоке
Підсумок
Сьогодні ти ознайомився з основними етапами розвитку й
становлення української рок-музики.
Дізнався про творчість видатних представників української естради.
Як і кожен вид мистецтва
(театр, живопис, література), естрадне мистецтво має свої особливі ознаки. Імпровізаційність - вміння з честю вийти з
любої ситуації, моментально відреагувати на певні події. Другою особливістю
естради є лаконізм. Це поняття розповсюджується буквально на всі сторони
естрадного мистецтва - авторський твір, акторські засоби його втілення,
компоненти зовнішнього оформлення, умови демонстрації. Лаконізм дозволяє
естраді оперативно відгукнутись на будь-яку соціально важливу подію. Отже,
соціальна мобільність є третьою ознакою естрадного мистецтва. Ще однією рисою,
притаманною естраді, - є святковість, “легкість” і жанрова розкованість.
Музиканти другої половини
XX ст. відчули тісний зв'язок зі слухачем.
Композитори XIX ст.
працювали в основному з міським фольклором, що досить часто вже пройшов
професійну обробку. XXcт. відкрило сільську народну музику, її драматизм і
незвичну гостроту звучання, що одночасно і лякала, і заворжувала. Система
мислення, виявлена у старовинному фольклорі, була співзвучною трагічному
духовному досвіду сучасної людини.
Пошуки в цьому напрямку
вплинули на виникнення в 50-х роках рок-музики – явища, що в короткий термін
перевернуло музичний світ. Дати визначення рок-культурі дуже тяжко. Це особливий
спосіб
життя в музиці, в якому об’єднались
композиторська творчість та імпровізація, музика і сценічне дійство, живе
звучання голосу чи інструменту і складні ефекти електронної техніки. Виникнувши
під впливом фольклору, ця культура ніколи не пов’язувала себе з конкретними
національними традиціями: мова року інтернаціональна і направлена на об’єднання
людей різного походження і світогляду. Ведуча роль в рок-музиці належить
психологічному та емоційному впливу, що виходить часом від одного слова чи звуку.
Величезне значення має вплив звукової потужності музики на психічний стан
слухача: під час виступів, як правило, використовується потужна і складна
звукопідсилювальна апаратура. Творчість рок-музикантів неможлива без колективу.
Його учасники не тільки виконують, але нерідко й творять музику разом. Тим не
менш на сцені кожен з них знаходить індивідуальні форми самовираження,
вступаючи в свій особистий діалог зі слухачем. В залежності від направлення
рок-музики і мети, яку ставлять перед собою виконавці, композиція може
спонукати до глибоких роздумів, чи, навпаки занурити слухача в стан глибокої
апатії, або викликати спалах агресії. В рок-музиці, як в дзеркалі відтворились
потрясіння, через які пройшли післявоєнні покоління молоді, – стихійні соціальні
виступи і “сексуальна революція”, рухи хіппі та панків, трагедія наркоманії – і
духовні пошуки.
Перевір себе!
Дати відповіді на запитання:
1. Я абсолютно нічого раніше не знав про українську рок – музику та її представників, а після
цього уроку………..
2. Я раніше не любив і ніколи не слухав таку музику, вважав рок вульгарним
і нецікавим, але після сьогоднішнього уроку……………, буду шукати записи………
3. Я трохи знайомий з рок –музикою, мені доводилось її
слухати (Де?) у виконанні (кого?). Цей урок розширив………………………
4. Я цікавлюсь рок-музикою, мої улублені виконавці -……………………………..
Нові знання про………………, отримані на уроці, допомогли мені
глибше зрозуміти призначення рок –музики: я вбачаю його в …………………
5. Рок –музика – найкраще, що вигадало людство в музичному мистецтві!
Яслухаю цю музику постійно і люблю за те, що вона…………………………………….
Моїми кумирами є виконавці………………………………………………………………
Джерело моїх знань…………………………………………………………………………
Оцінювання навчальної діяльності учнів.
Домашне завдання. Слухати українську рок- музику
Тема: НА ЩЕДРІЙ ПІСЕННІЙ НИВІ
Мета:
·
на прикладах українських народних пісень у виконанні
артистів естради акцентувати увагу на народних джерелах української популярної
музики;
·
ознайомити із творчістю А. Солов'яненка, Н. Матвієнко,
тріо Мареничів, С. Ротару;
·
закріплювати визначення поняття «аранжування»;
·
формувати відчуття ритму, навички виконання бардівської
та естрадної пісні;
·
розвивати інтерес до творчості українських естрадних
співаків;
·
виховувати естетичний смак та співочу культуру учнів.
Музичний матеріал: українські народні пісні «Там
де Ятрань круто в'ється» (у виконанні А. Солов'яненка), «Веснянка» (У виконанні
Н. Матвієнко), «Ой у гаю при Дунаю» та «Чом ти не прийшов»(тріо Мареничів); В.
Івасюк. «Два перстені», «Пісня буде поміж нас», «Червона рута» (у виконанні
Софії Ротару).
Обладнання: музичний інструмент; ТЗН;
Тип заняття: комбінований.
Вік дітей: старший шкільний
ХІД
ЗАНЯТТЯ
Учні заходять до класу під музичний
супровід («Червона рута» В. Івасюка).
I.
Організаційний
момент
Музичне вітання
II. Мотивація навчальної діяльності
ü на сьогоднішньому уроці ми познайомимося із творчістю А. Солов'яненка, Н.
Матвієнко, тріо Мареничів, С. Ротару, Володимира Івасюка;
ü закріпимо визначення поняття «аранжування»;
ü дослідимо джерела української популярної музики;
ü удосконалимо навички виконання бардівської та естрадної пісні.
III. Повідомлення теми і мети заняття
Українська
пісня... Як багато вона важить в історичному, громадському, інтимно-побутовому
житті українця протягом віків! У ній — його минуле та сучасне, його погляди,
його світобачення і психологія.
У ній найповніше відкривається душа українського народу.
IV. Актуалізація опорних знань
♦ Які жанри української народної пісні ви знаєте?
♦ Яке місце посідають народні пісні у творчості українських
композиторів?
V. Вивчення нового матеріалу (демонструється комп’ютерна презентація під час
розповіді учителя)
Українська пісня в усі часи була різножанровою, про що
свідчать літописи. Так, у «Повісті минулих літ» неодноразово згадується
про народні обрядові ігри, пісні й танці.
У XVI—XVII ст. (час розквіту українського героїчного
епосу) звучать історичні пісні, у яких оспівано героїзм козацтва, його сміливі
походи, лицарську честь, життя і побут. Минають віки, змінюються покоління, а
народна пісня залишається.
Народна пісня стала
невід'ємною часткою життя кожної людини. Пісенна творчість українського народу,
що складалася і збагачувалася протягом століть, є справжнім золотим фондом
української музичної культури.
Народна пісня — «це народна історія, жива, яскрава,
сповнена барв, істини, історія, яка розкриває все життя народу»,— писав М. В.
Гоголь. Жанровий діапазон української пісні є дуже широким. Значне місце
посідають ліричні пісні: крім особистої лірики, тут можна знайти прекрасні
зразки ліричних пісень соціального змісту і пісні, у яких виражається любов до
рідного краю, до його чудової природи.
Слухання музики
Серед найкращих
ліричних пісень нашого народу — «Там, де Ятрань круто в'ється», що полюбилася
слухачам у виконанні Анатолія Солов'яненка.
Слухання української народної пісні «Там, де Ятрань круто в'ється» у
виконанні А. Солов'яненка.
Цей
виконавець відомий не лише на Батьківщині. «Українським соловейком» називали
Анатолія Борисовича Солов'яненка за межами Батьківщини. У репертуарі видатного
тенора — відомі оперні партії, з якими він виступав на сценах театрів усього
світу. Але саме у виконанні народних пісень співак розкривається особливо
яскраво й глибоко, адже в цих піснях — його справжнє коріння. Задушевність,
щирість почуттів, емоційна схвильованість притаманні виконавській манері
Анатолія Солов'яненка. У тому, як він пропускає крізь себе ці почуття і як уміє
передати їх зміст слухачеві, напевно, прихований один із головних секретів його
успіху.
Талант Ніни Матвієнко розкрився і в театральній, і в
кінематографічній галузях. Вона брала участь у телевиставах,
художніх фільмах, радіовиставах. Вона також озвучила декілька
науково-популярних, хронікально-документальних кінофільмів, теле- та
радіопрограм. 1988 року було знято перший відеокліп за її участю — «Русалчин
тиждень». Співачка наділена
універсальним за тембром та виразністю ніжним чарівним голосом, що проникає у
найпотаємніші куточки людської душі.
Слухання
української народної пісні «Веснянка»у виконанні Ніни Матвієнко
У літопису української пісенної
культури почесне місце посідає творчість тріо Мареничів.
У репертуарі тріо (подружжя
Валерій та Антоніна Мареничі, а також Світлана Сухорукова, сестра Антоніни)
звучали народні українські пісні в сучасних аранжуваннях учасників тріо,
а також їх авторські пісні.Слухання
української народної пісні «Ой у гаю при Дунаю». Що ж таке - аранжування?
Аранжування - від франц. - «приводити у порядок» - 1) переклад
музичного твору для виконання на іншому інструменті чи іншим голосом, іншим
складом інструментів та голосів. Наприклад:
вокальну мелодію аранжувати для інструментального виконання.
2) полегшений виклад музичного
твору для виконання на тому ж інструменті. В
естрадній музиці - гармонізація й інструментовка нової чи добре відомої
мелодії.
Багато пісень,
такі, як «Несе Галя воду», «Чом ти не прийшов», «Ой під вишнею», «Ой у гаю при
Дунаю» та інші у виконанні музикантів стали народними шлягерами.
Слухання української народної пісні
«Чом ти не прийшов» у виконанні тріо Мареничів.
Творчість тріо Мареничів розкрила нові грані української
ліричної естрадної пісні, що сприяло подальшому її розвитку.
Незабутні пісні Івасюка — вершина розвитку естрадного
жанру в Україні. З його ім'ям пов'язана ціла епоха в пісенній історії
української музики.
Він створив приблизно 100
пісень («Червона рута», «Водограй», «Я піду в далекі гори», «Пісня буде поміж
нас» та ін.), найкращі з яких написані його вірші.
«Володимир Івасюк був одержимий піснею. Він був переконаний, що наш світ
створений для того, щоб у ньому лунала музика добра, миру, злагоди між
людьми»,— ці слова належать одній із найкращих виконавиць пісень композитора,
Софії Ротару, видатній співачці, лауреату багатьох конкурсів, народній артистці
України, Молдавії, СРСР, виконавиці більше ніж 400 пісень, багато з яких стали
класикою української естради.
Учитель.
Діти отримали випереджувальне завдання -
до нашого уроку дізнатись якомога більше про творчість і долю Володимира
Івасюка. Послухаємо їх.
Усний журнал
«СТОРІНКИ ПАМ’ЯТІ ВОЛОДИМИРА ІВАСЮКА»
1.
Учениця.
Торкнулись пальці клавішів блискучих,
Й застигли звуки у повітрі, мов туман...
Полилась музика. Спокійна - та пекуча,
У далечінь, в
безкрайній океан.
Полилась, попливла
на всіх вітрилах,
Запахла цвітом
спілої зорі...
Невже людина чудо
це створила,
А може, спів
небесних це створінь?
2. Учень.
В просторі плину століть
Часом з’являються постаті,
Якими пишається світ,
Які мов посланці із космосу...
3.
Учениця.
Один із них - це
Володя Івасюк,
Співочий світоч із
народу - і по праву,-
Його пісні лиш
радість і любов несуть,
І він зазнав і
підлості, і зради.
Писав Володя музику
класичну,
І до спектаклів
музику писав.
Хоч вже закінчив
інститут медичний,
Та музику він
більше все ж кохав.
4. Учень.
Пісні Івасюка - скарбниця України,
Такої популярності ніхто не знав.
Цей водограй співав через вогонь і стіни,
Про матір, квіти, про любов співав...
5.
Учениця.
Талант, мов
джерельна водиця,
Мов птаха, тріпоче
у серці,
Його не зламає і криця,
Його не спіймати,
не стерти.
Напевно, не знали
цього
Нудні бюрократи,
І птаху підбили
крило,
Не дали у небо
злітати.
За що, ну чому так
все сталося?
Хто ж злочин зробив
проти нього?
У небі пісня
дзвінка обірвалась...
Не вберегла Україаи
пісенного генія свого...
6.
Учень. Одні не
сприймали його творчість, другі заздрили його славі, третіх сердила його
незалежність у судженнях та поведінці, а багатьох сучасників просто обурював
той глибокого національний дух, притаманний його пісням, дух, який пробуджував
українство від заколисуючих дифірамбів, офіціозної пропаганди, що уславляла
штучну спільноту - «радянський народ». І всі ці недоброзичливці, як могли,
шкодили таланту. Урешті-решт досягли мети: композитора передчасно не стало.
7.
Учениця. А все це космос віщував на зорі життя артиста. Дивовижно, але факт: великі
таланти народжуються й виростають, як правило, у місцині, де раніше вже
народжувалися світочі. І це, мабуть, закономірно: талант проростає в освяченому
Богом місці, у тій точці, де самі космогенні сили сприяють його розвитку.
8. Учень. Хата Івасюків у Кіцмані була збудована на тому місці, де
колись жила родина композитора і класика української музики Сидора Воробкевича.
П’ятирічним Володя бере до рук скрипку, а вже за два роки його ім’я з’являється в пресі.
9.
Учениця. У 1964 р. в Україні народжується
перший вокально-інструментальний ансамбль. Не у великому місті, а в Кіцмані, на
Буковині. І вже незабаром - концерт у Києві, який зняли на плівку і показали по
Центральному (Московському!) телебаченню.
10.
Учень. Проте
справжнім святом Івасюкової музики стали 1971 і 1972 роки, коли його пісні
«Червона рута» і «водограй» два роки підряд стали переможцями Всесоюзного
телеконкурсу «Алло. ми шукаємо таланти!»
11.
Учениця. Володимир працює, уперто й наполегливо. І хоч на бажання батьків вступив у
медичний інститут, все більше захоплюється музикою, заглиблюється в
компонування пісень.
12.
Учень. Одразу ж пісні
молодого композитора стали відкриттям, сенсацією, явищем. Вони були не
позичені, а ніби самим народом написані, стали чи не найвищим проявом
української естради, що тілько-но почала зароджуватися.
Учениця. В.Івасюк жив у той час, коли все національне -
у музиці, літературі, живописі, драматургії - душилося комуністичною системою.
Чиновники від культури цензурували тексти пісень, викидали з репертуару
«підозрілі» твори.
Учень. Володя Івасюк
не поступився цим вимогам. Тексти його пісень мають історичну і фольклорну
основу, притаманний українським народноспівам сюжет. Тож невипадково навколо
нього гуртуються такі співаки, як Софія Ротару, Василь Зінкевич, Назарій
Яремчук...
13.
Учениця. За музику до спектаклю О.Гончара
«Прапороносці» в Москві Івасюк отримав диплом І ступеня і звання лауреата на
Всесоюзному конкурсі музики до спектаклів, а в Києві - заздрісні «земляки»
викреслили таємно прізвище Івасюка зі списку претендентів на Державну премію
ім. Шевченка. це був удар долі, підступний і страшний, який боляче обпік митця.
14.
Учень. Він жив,
творив, кохав, співав і мріяв. Та мріям збутися усім так й не судилося. Бо
недолюбив, і недоспівав, і недомріяв. Раптово життя Володі обірвалося.
15.
Учениця.
Той день, сльозами смутку оповитий,
Собі у коси заплела весна.
Стояв народ сумний і зляканий,збентежений,
А в їх серцях ще свіжа рана, борозна...
Його мелодії - це ніби промінь світла,
Це ніби крик душі, палкий вогонь.
І кожна пісня, мов маля тендітне,
Черпає силу духу і тепло долонь.
О люди, люди! Може, досить вже терпіння?
Трагічна смерть Володі кличе до спокути.
Одна надія на людське сумління,
Не маємо ми права, щоб забути
Поета, Композитора, Митця!
Пошли нам, Боже, віри, мудрості і сили
Дізнатись гірку правду до кінця,
І дати його пісні другі крил
Новий державний стандарт
Урок
музичного мистецтва у 5 класі
Тема
чверті: Професійна музика
Тема
уроку: Вокальна музика
Тема уроку.
Вокальна музика
Мета уроку:
- сприяти засвоєнню учнями жанру професійної музики –
вокальної музики, зосередити увагу на нових термінах (спів, оперні голоси,
речитатив), вчити дітей емоційно сприймати музику;
- розвивати вокально-хорові навички, художнє мислення,
естетичний смак, вміння виділяти головну думку в сюжетах музичних творів;
- виховувати ціннісне ставлення до музичного мистецтва.
Тип уроку. Урок поглиблення теми.
Музичний
матеріал: І. Карабиць «Пісня на добро», Р.Глієр
«Концерт для голосу з оркестром», «Аве Марія» у виконанні Марії Каллас, «O, sole mio»
Види діяльності:
- виконання творчих завдань;
- слухання музики;
-
вокально-хорова робота.
Методи навчання: словесний,
наглядно-слуховий Наочні посібники: аудіозаписи, схеми,
опорні записи, комп’ютер, баян
Хід уроку 1.
Організаційний етап уроку. Учні заходять до класу під звучання музики «Концерт для
голосу з оркестром» Р.Глієра.
2. Музичне вітання.
3.Бесіда.
– Який твір вас зустрічав сьогодні? - Яку тему
почали вивчати минулого уроку?
Сьогодні ми продовжимо
пізнавати нове про професійну музику та її жанр. Доповніть вірш і пригадайте
назву жанру професійної музики.
З’єдналися в єдине мелодія та
вірш,
І лине пісня щира поміж
долин та гір.
-Скажіть-но назву цього жанру.
- Він зветься музика … (вокальна).
– Пригадайте, що ми вже знаємо про вокальну музику.
4. Актуалізація опорних знань.
По
ходу відповідей на запитання учні заповнюють схему
Музика + Приклади
Вокальна музика Виконавці . Де
звучать?
–
З яким мистецтвом поєднується музика в вокальних творах?
- Хто виконує вокальні твори?
-
Хто є автором пісні, яку ми почали розучувати минулого уроку?
5. Продовження розучування пісні
І.Карабиця «Пісня на добро».
Розучування другого куплету пісні.
–Зверніть увагу на інтонацію пісні.
–Де відбуваються стрибки
в куплетах? -Уявіть себе справжніми виконавцями та проспівайте пісню.
6.Виконанняпісні. 7. Мотивація
навчальної діяльності. –
Як ви вважаєте, чи гарно ми проспівали пісню?
-- Як ви
розумієте поняття «спів»?
Спів – це музика, відтворена людським голосом. –
Чи кожна людина може стати справжнім співаком?
- Що для цього потрібно?
Висновок. Для того, щоб гарно співати, потрібні слух і
голос.
Прослухайте голоси і скажіть, чи схожі вони між собою.
(Звучать
зразки чоловічого, жіночого і дитячого голосів)
– Чим відрізняються голоси один від одного?
8.Ознайомлення з назвами голосів
у професійній музиці. Робота за опорною таблицею.
Жіночі
голоси
Чоловічі
голоси
Сопрано Альт Тенор Бас
(високі) (низькі) (високий) (низький)
Дитячі
голоси
Дискант Альт
(високий) (низький) –
В професійній музиці кожен голос має свою назву. Жіночі голоси поділяють на
високі(сопрано) і низькі(альт). Чоловічі голоси поділяють високі(тенор) і
низькі(бас). Дитячі голоси поділяють на високі(дискант) і низькі(альт).
-Прослухайте записи голосів і визначте, до якого вони належать.
–До якого
голосу належить ваш голос?
9. Слухання
музики. Звучить запис голосу Енріко Карузо.
–Він народився в хрущобах Неаполя в бідній сім’ї. В дитячі роки почав співати в церковному хорі, бо
сподівався, що тільки тут його зможе почути
мати, яка померла. З убогості він зумів вибратися лише тому, що ще в
дитинстві усвідомив, що в нього воістину золотий голос. Ви слухаєте голос
відомого італійського оперного співака Енріко Карузо (Портрет. Додаток 1) Слухання пісні «O solemio» у виконанні
співака. –Про що йдеться у пісні? -Який голос мав співак?
-Який
характер пісні?
-Який ритм, темп, динаміку, мелодію має пісня?
10. Слухання пісні «Ave Maria» у виконанні Марії Каллас.
– Другий твір називається «Аве Марія» у виконанні
грецької оперної співачки Марії Каллас.(Додаток 2)
-На вашу думку, про що йдеться в пісні?
Звернімося до словничка. Латинське «аve» — радуйся.
«Ave Maria» — один з найкращих вокальних творів видатного авст-рійського композитора
Франца Шуберта (1797—1828).Це надзвичайно світлий, ліричний і піднесений гімн
на честь Діви Марії — жінки-матері, яка дарує нове життя. Композитор вклав у
твір таку щирість, сердечність і любов, що
«Ave Maria» хвилює людей і досі, майже через 200 років після
написання. Музика цього твору
— наче священна ікона.
Звучить твір.
Запитання до учнів. –Який голос має
співачка? -Який
характер пісні?
-Який
ритм, темп, динаміку, мелодію має пісня? -Яка
пісня вам сподобалася більше? Чому?
11. Ознайомлення з поняттям «речитатив».
–Мелодія
музичної фрази народжується з інтонацій словесної мови. Коли звучать окремі
короткі фрази, мелодія дуже схожа на
декламацію.Таке виконання називають речитативом (від латинського – читати вголос,
декламувати). Речитатив – напівспів і напіврозмова.
З яким стилем сучасної музики можна порівняти речитатив?
12. Підсумок уроку. –Про який новий жанр професійної музики ви дізналися на уроці? -Що таке
спів? -Які назви голосів запам’ятали? -Які
пісні прослухали сьогодні? 13.
Оцінювання роботи учнів.
14. Музичне прощання.
Виховний
захід
на
тему:
«На побаченні з
музикою»
Тема:
На побаченні з музикою
Мета:
сформувати навички активного слухання та висловлювання власних думок
Завдання
1.
Поглиблене знайомство з творчістю
композиторів – класиків та їх музичними шедеврами; збагатити уявлення учнів
про мистецтво звуків
2.
Розвивати креативне мислення,
комунікативну компетентність, почуття прекрасного та відчуття гармонії
3.
Формувати потребу сприймати та
виконувати високохудожні музичні твори
Оформлення кабінету:
портрети композиторів Ф.Шопена,
Й.Штрауса, В.А.Моцарта; вислови про музику, дерево ставлень до мистецтва
Музичний матеріал: аудіотека
творів Ф.Шопена, «Адажіо», Й.Штраус
«Вальс», В.А.Моцарт «Музика Ангелів», «Симфонія серця»
Репродукції картин:
картини природи
Хід
заходу:
Учитель:
Доброго дня, дорогі учні та шановні гості нашого свята!
Ми
зібралися сьогодні для того, щоб іще раз насолодитися класичною музикою,
висловити своє ставлення до неї, запросити на побачення.
Учасників
заходу прошу зайняти свої місця у групах.
Ведучий.
Добрий день гостям нашого свята-розваги.
Ведуча. Ми раді вітати вас у цій
затишній кімнаті.
Ведучий. Темою нашого свята є найпрекрасніша, найважливіша і
найдивовижніша галузь мистецтва. Разом із нею ми пов'язані від народження і до
глибокої старості. Вона всюди, вона навколо нас.
Ведуча. Це — її величність музика
В.Сухомлинський
казав: “Пізнання світу почуттів неможливе без розуміння й переживання
музики, без глибокої духовної потреби слухати музику й діставати насолоду він
неї».
Звучить музика. Наперед виходять гравці обох команд, займають
свої місця за столиками.
Учитель.
Тиха, ніжна, душевна мелодія лине в залі. Піднімається до самого купола і
виривається назовні до білих хмаринок, заплутується в сонячному промінні. Відчуваєш,
що твоя душа тріпоче, ніби птах крилами, виривається з глибин і хоче злитися в
одне ціле з акордами музики. Яку велику силу має цей набір, здавалося б, на
перший погляд — простих звуків. Але яка таємниця захована в них, яке розмаїття
стоїть за цим, яке неповторне, яке величне явище, створене людиною, зашифроване
знаками, зігріте душею і оспіване, озвучене серцем.
Сьогодні я поведу вас у
прекрасний світ музики, познайомлю з відомими творами композиторів, якими
захоплюється увесь світ.
Ми слухаємо різну музику, але потрібно знати хоча б дещо про класичну, бо це надбання
світової культури. Тож пориньмо у світ музики Баха, Моцарта, Бетховена,
Чайковського, Шопена та Штрауса.
Слухаючи мелодію музичного твору, можемо
уявити різні образи, пірнути в океан радості, переживання, смутку і ніжності,
загубитися серед тенет музичного експромту. Та відчути все це зможе людина,
наділена дивним відчуттям гармонії, відчуттям прекрасного, яке дається від
природи, яке доля дарує не кожному, але залишає шанс хоч частково наблизитись
до краси музики, дає шанс насолоджуватись творами мистецтв геніїв, корифеїв
музичного таланту.
З чого ж починається музика? (Діти
висловлюють думки). Правильно, з музичного твору, з того, хто музику створює, —
з композитора, виконавця, слухача.
Музичний твір сприймається, якщо
весь зал слухає із завмиранням серця кожний акорд, кожну ноту твору і думає про
те, що звучить твір, а не про якісь побічні справи.
Справжній композитор, створюючи
музику, віддає їй усі свої сили, душу, все своє серце, свій розум. Так само і
виконавець, і слухач, якщо хоче почути її так, як вона створена і як вона
виконана, теж повинен віддати їй усі сили душі, серця й розуму.
Чим більше ми віддаємо душевних
сил музиці, тим більше нових сил ми в ній черпаємо, а неуважне слухання, сприйняття
- втомлює.
Музика стає частиною нашого життя ще з самого дитинства, коли мама починає
співати над колискою пісеньку. Це не мистецтво, а частина життя. Так само
танець і марш стають для нас звичними і природними, як і все, що нас оточує.
Ми любимо читати книги, хочемо
навчитися читати, щоб дізнатися багато нового. А чи можна розуміти музику, чи
можна навчитися її сприймати? Яке було життя у видатних композиторів, що
спонукало їх творити музику?
Сьогодні ми про це дізнаємось і спробуємо самостійно долучитися до цієї
благородної справи – творення музики.
Ведучий (звертається до гравців).
Багато талановитих співаків, композиторів, музикантів збагатили своєю творчістю
скарбницю світової музики. От і зараз, друзі, ми пропонуємо вам також залишити
свій слід у нашій музичній грі. Я оголошую тему конкурсу: «Музична таємниця».
Ведуча. А перший її тур — звичайно
інтелектуальна «Розминка».
Ведучі
читають запитання. Команди відповідають на них по черзі. Запитання
1. Яким музичним інструментом
володів Садко, герой однойменної казки? (Гуслі.)
2. Пісня про яких тварин
сприяла тому, що Юрій Нікулін став не лише відомим актором, але й естрадним
співаком? («Пісня про зайців» з кінофільму «Діамантова рука».)
3. Яку назву мала
ліверпульська четвірка, що назавжди увійшла в історію світової рок-музики?
(«Бітлз».)
4. Як називають людину, яка у
народному або військовому хорі розпочинає пісню? (Заспівувач.)
5. Який інструмент поєднує у
собі фортепіано та гармонь? (Акордеон.)
6. Якого австрійського
композитора по праву вважають «королем вальсу»? (Йоганна Штраусса.)
7. Назвіть найпоширеніший
російський народний інструмент, який можна знайти у будь-якій кухні? (Ложки.)
8. Твір якого композитора
обов'язково слухають усі молодята? (Марш Мендельсона.)
9. Як називають популярну
пісню, хіт сезона? (Шлягер.)
10. Назвіть найвищий жіночий
голос. (Сопрано.)
11. Назвіть пташку, яка в
Україні вважається символом співучості. (Соловейко.)
Ведучий. Усім напевно знайома
партія, коли один співає а інший йому акомпанує, тобто супроводжує спів грою на
інструменті. І зараз ми перевіримо, як наші команди орієнтують серед великої кількості
музичних інструментів та зможуть проявити свої музичні здібності на
елементарних музичних інструментах Тож наступний конкурс «Музичні інструменти».
- Який музичний інструмент є емблемою
музичного мистецтва? (Ліра.)
- На
якому музичному інструменті грав Шерлок Холмс?
(Скрипка.)
- Десь у гаю родилася, в хаті опинилася, була німа і
нежива, тепер говорить і співа.(Скрипка)
- Україну
прославляє, хоч не знає слів, тугу людям розганяє многострунний спів.У похід її з собою брав
козак Мамай, мов ясну леліяв зброю. Хто вона: вгадай? (Бандура)
Ведуча:
Із цим завданням також справились. А тепер погляньте на ваших столах ксилофон,
трикутник, маракаси, дзвіночки, сопілочки. Вашим завданням буде створити
вокально-інструментальну імпровізацію з даними інструментами за поданим
текстом. Отож проявіть свою творчість. Бажаємо успіхів!
Ведучий:
Продовжимо наше побачення з музикою
І
я пропоную вам поринути у музику Фридеріка Шопена
- Що
вам відомо про цього композитора?
- Які
твори вам відомі?
Послухайте твір Ф. Шопена «Адажіо».
- Чому
сумний настрій твору? З чим це пов'язано?
(Міркування учнів про твір, групи дисутують)
- Чи
хотіли б ви ще раз прослухати цей твір?
- Ви
маєте можливість не лише прослухати цей твір а й відтворити його на полотні за
допомогою фарб – передайте свій настрій чи можливо емоції, які викликані
твором. (Кожна група отримує фарбу,
аркуш паперуА1)
Ведуча:
Оскільки
у вас такі ґрунтовні знання, пропоную створити асоціативний портрет композитора
(патріот, віртуоз…)
Ведучий:
наступне наше побачення з музикою Йогана Штрауса
Королем вальсу вважають Йогана
Штрауса. Він та його батько поділили дев'ятнадцяте століття - батько диригував
лише на балах, а син - і в концертних залах. Його вальси любили і багаті, і
простий народ.
Перегляд
відео фрагменту про життя і творчість Й.Штрауса
(Після перегляду відео фрагменту
використовується елемент несподіванки: до залу заходить Йоган Штраус,
відбувається театралізоване дійство. Учні спілкуються з композитором.)
Композитор
прагне дізнатись в учнів, як добре вони знайомі з його творчістю, творами. Вікторина
від композитора. (Звучать всесвітньовідомі твори Й.Штрауса) Музичне прощання із
композитором.
Ведуча:
Після такої плідної праці я пропоную відпочити і насолодитись грою
музикантів-аматорів. На сцені виступ.
Ведучий:
В мене склалося враження, що кожен із нас уже не хоче прощатись із такою класикою.
Слухаючи таку музику не лише покращується настрій, а й виникає бажання творити
Ведуча:
Ми
не могли не запросити на побачення
нашого наступного композитора. Ім'я якого ви відгадаєте після того як
прозвучить його відомий твір.
(Слухання музики В.А.Моцарта
«Музика ангелів»)
Ведучий: Відоме всьому світу ім'я
Моцарта. Він почав писати музику ще з 6 років. Народився в Зальцбурзі, виступав
у Відні, блискуче грав на скрипці, клавесині. Його гра сподобалась імператору,
а імператриця подарувала йому срібну шпагу і плащ принца. Римський папа також
схилявся перед хлопчиком. Твори юного Моцарта лежали в золоченій скриньці і
оберігалися вартою. Одного разу він зайшов у церкву, прослухав музику і
запам'ятав, а потім виніс її в народ. Говорили, що вкрали музику, та Папа
вибачив хлопця і нагородив «Золотою шпорою», а йому було лише 12 років. Моцарта
отравили і, вмираючи, він писав «Реквієм». Похоронна музика звучала, як повість
про мужність людини, що страждає, як утвердження не смерті, а людського
творіння.
Проводиться дискусія на тему: «В
чому сила музики Моцарта»
Слухання творів: В.А.Моцарт «Музика
Ангелів», «Симфонія серця»
Перегляд підібраних репродукцій
картин до музики композитора
Ведучий:
Щоб наше побачення із музикою Моцарта було
таким приємним як його музика, я пропоную вам створити сімейний альбом Моцарта
і висловити свою вдячність композитору за його прекрасні твори. (Створення в
залі творчої атмосфери, учні натхненно виконують завдання під музику В.Моцарта)
Ведуча:
Підсумок заняття. Звичайно, ми тільки
краєм ока заглянули у світ музичного мистецтва. Нам потрібно ще вчитися
розуміти музику душею. Треба знати, що не тільки є популярна, легка музика, але
є і музика, що змушує задуматись над життям, тривожить серце і душу своєю
величчю та неповторністю. Нехай у ваших серцях звучать акорди героїзму
Бетховена, величі Баха, щирості Шопена та ніжності Штрауса.
Ведучий:
Ми
неодмінно згодом запросимо музику на
побачення, адже це приносить не лише естетичну насолоду, музичний досвід а й
бажання спілкуватися з мистецтвом звуків.
До
нових зустрічей із музикою!
(Лунає класична музика, учні
переглядають репродукції картин до
музичних творів та діляться своїми враженнями)
Додаток 1
Асоціативний
портрет композитора Фрідеріка Шопена
1. Геній
2. Віртуоз
3. Майстер
4. Душа фортепіано
5. Професіонал
Додаток 2
Репродукції
картин для аналізування творів В.А.Моцарта
Додаток 3
Кросворд
|
7 К
|
|
|
1
Ш
|
О
|
П
|
Е
|
Н
|
|
|
М
|
|
|
П
|
|
|
2
М
|
О
|
Ц
|
А
|
Р
|
Т
|
|
|
З
|
|
|
И
|
|
|
3 Ш
|
Т
|
Р
|
А
|
У
|
С
|
|
|
О
|
|
4
Ф
|
О
|
Р
|
Т
|
Е
|
П
|
І
|
А
|
Н
|
О 5
|
|
|
Р
|
|
|
К
|
|
|
Е
|
|
|
6 К
|
Л
|
А
|
В
|
Е
|
С
|
И
|
Н
|
